Дана Жан Фенікс - артистка синт-хвиль з Торонто, Онтаріо, яка співає та пише власні пісні. Її виступи є високоенергетичними, її музика керується пристрастю до класичних звуків аналогових синтезаторів. В інтерв'ю електронною поштою вона розповіла мені про коріння своєї пристрасті до музики, про її підхід до її створення та про те, як вона заряджає свої творчі батареї.
Карл Маги: Розкажіть про генезис вашої пристрасті до музики.
Дана Жан Фенікс: Мої батьки постійно грали музику в будинку, коли я підростав, тому я був підданий різному різному жанрам, але я особливо був одержимий їх вініловою копією Майкла Джексона "Off The Wall". Я б грав цю запис знову і знову, танцював і співав їй години. Після відвідування джазової програми в Хамбер-коледжі я виступав як резервний співак для R&B художника Джуллі Блек, а потім став головним співаком групи NuFunk God Made Me Funky, перш ніж поїхати в Шеріданський коледж, щоб вивчати музичний театр, і виступав у постановка Mirvish "The Musical Of Musicals the Musical".
КМ: Поговоріть про свій підхід до музики та елементи, музичні ідеї чи теми, які ви вивчаєте.
DJP: Я люблю писати про самовдосконалення та взяття своєї долі у свої руки, а також люблю, щоб люди танцювали та рухалися зі мною на своїх живих шоу. Це два елементи, про які я маю на увазі, коли пишу. Крім того, ніщо не хвилює мене більше, ніж класичний аналоговий синтезатор - його ідеальне поєднання людства відповідає технологіям. Я вважаю це оптимістичним чи зловісним напрямком, може надихнути на якісь ідеї написання пісень.
КМ: Як працює процес для вас під час створення нової музики?
DJP: Я люблю співпрацю, і мені пощастило співпрацювати з такою кількістю талановитих продюсерів. Я буду працювати з музичною ідеєю продюсера, яка надихне мелодію, тексти пісень та тему. Якщо я створюю трек, який я почав робити, я зазвичай заклинаю на своєму Roland JD-Xi. У нього чудові звуки, і це 4-х колійний петель із барабанами, тож я можу по-справжньому вилазити кістки доріжки.
К.М .: Які ваші враження від сцени синтхви / відтворення в Канаді сьогодні?
DJP: Захоплююче бачити, як він росте. Я відкрив для Dance With The Dead у палаці Лі в Торонто для загартованої аудиторії, і всі були в цьому! Повернувшись з мого європейського туру, безумовно, дав мені нову перспективу - вони справді переносять сцену на інший рівень! Все, що стосується освітлення та звуку, є найвищим рівнем, і аудиторія вечірки любить, що це останній день на землі. Мене це надихнуло робити шоу в Канаді більш повною концертною практикою із освітленням та прикольними візуальними зображеннями, тому це більше, ніж просто грати пісні наживо.
КМ: Куди б ви хотіли взяти свою музику в майбутньому?
DJP: Гастролі Європою цього року були неймовірним досвідом, і я з нетерпінням чекаю гастролей у США в серпні та вересні. Я хочу зробити набагато більше канадських гастролей, оскільки тут зростає сцена. Було б також дивовижно подорожувати Австралією та знову вирушати до Європи та бачити деякі місця, в які я не потрапив вперше.
Мій новий альбом Pixeldust вийде у вересні, і тоді я буду зосередитися на гастролях. Після цього випуску я буду брати більше роль продюсера та досліджувати свою любов до електро-фанку та пишних акордів.
КМ: Як зберігати творчі батареї?
DJP: Я люблю дивитися комедію, будь то ескіз, стенд-ап або імпровізувати, щоб просто посміятися і надихнутися. У Торонто також є неймовірні зелені насадження та пляжі, які потрібно відвідати, коли мені потрібно трохи свіжого повітря та зовнішньої мотивації.
