Вивчення нового музичного твору на фортепіано може бути неприємним. Ідіть про це неправильним шляхом, і ви можете зробити це набагато складніше для себе. Однак знайдіть свій час і виконайте кілька логічних кроків, і ви повинні мати змогу впевнено та точно взяти його під контроль.
Секрет успішного навчання - на фортепіано чи будь-якій іншій формі - полягає в тому, щоб переконатися, що ви приділили собі достатньо часу для оволодіння кожним елементом, перш ніж перейти до наступного. Ось покроковий формат, за допомогою якого ви можете дізнатися будь-який новий твір фортепіанної музики, хоча для цієї статті ми зосередимось на творі під назвою "Finale" - стилі JS Bach.
Ви можете побачити, почути та роздрукувати відповідний твір, перейшовши за цим посиланням на його сторінку в Score Exchange.
Вивчення п’єси для фортепіано в секціях
Пам’ятайте, що до кривої навчання з музикою на фортепіано є дві частини:
- Ноти
- Клавіатура фортепіано
Ваше завдання полягатиме в тому, щоб перевести ноти на сторінці в подання побажань композитора, і ви зробите це, працюючи методично і вирішивши його правильно виконати. Ось кроки, які вам потрібно зробити, щоб зручно дістати цю деталь під пояс.
Вивчіть п’єсу, вивчаючи партитуру
Перш ніж сісти і почати збиватися, уважно погляньте на нотатки, написані на сторінці. З кожним новим музичним твором, який ви намагаєтеся навчитися, ви повинні мати змогу дізнатися якусь основну інформацію, просто поглянувши на рахунок.
Наприклад, швидкий огляд першої смуги (див. Малюнок нижче) говорить нам про наступне:
- Він знаходиться в ключі фа мажор - в підписі ключа є одна плоска, а мелодія правої руки починається на ноті F
- У барі 3 удари - про це говорить нам підпис 3/4 разу
- Він повинен грати помірно голосно - на що вказує позначення виразу "mf"
- Це призначене для відтворення швидко - показник темпу - 188 ударів на хвилину в чверть нот, тому він проходить досить швидко
Тепер ви готові зайняти своє місце за клавіатурою та розпочати роботу.
Вивчення п’єси для фортепіано простими кроками
Незважаючи на все, на що ви можете поглянути на партитуру, головним вашим пріоритетом буде обведення пальців навколо нот. Ці кроки дадуть вам основу для цього, після чого ви можете трохи більше потурбуватися про динаміку, темп тощо.
Крок 1: Робота в маленьких шматочках
Почніть з першого рядка твору, перших чотирьох барів музики. Спробуйте спочатку грати правою рукою, а потім лівою. Ідіть повільно, щоб переконатися, що ви граєте кожну ноту точно так, як написано. Слідкуйте за пальцями та артикуляцією - вони зазвичай включаються для полегшення гри на п'єсі, тому намагайтеся не ігнорувати їх.
Контрапунтальні текстури
Ми кажемо, що музика контрапунктна, якщо в двох руках грають незалежні мелодійні рядки, а не мелодія в одній руці та акорд в іншій. Counterpoint вперше став значним музичним приладом в епоху Відродження, але найбільш тісно пов'язаний з епохою бароко, особливо в музиці Дж. С. Баха.
Напевно, ви можете сказати, слухаючи твір, що він включає багато повторень. Зверніть увагу, як ліва рука перегукується з правою рукою для початку. Цей вид контрапунктурної текстури був популярний в епоху бароко. Ви також можете почути, як мелодія утворюється, використовуючи безліч послідовностей, фраз, які повторюються на різному тоні. Помітивши ці маленькі тонкощі, ви зможете пізнати музику набагато швидше.
Одне швидке зауваження: деякі люди виступають за те, щоб просто вивчити ноти та ігнорувати фразування, граючи всьому, легато, доки ваші пальці не звикли рухатися по клавіатурі. Це цілком прийнятно, але це може бути хорошою ідеєю зробити це після того, як ви його кілька разів зіграли.
Крок 2: Спробуйте грати разом
Після того, як ви впорядкували перші чотири бруски, спробуйте зіграти обидві руки. Якщо ви не можете цього зробити, це ще не кінець світу. Це просто скаже вам, що потрібно більше практики.
Якщо це так, практикуйте грати правою рукою, поки ліва рука не ввійде, а потім продовжуйте лівою рукою кілька нот. Продовжуйте робити це, поки не відчуєте, що зможете продовжувати правою рукою, що станеться автоматично, чим більше ви практикуєте.
Також пам’ятайте, що кожного разу, коли ви намагаєтеся робити щось нове або складніше - наприклад, грати обома руками одночасно - можливо, вам доведеться ще більше уповільнити справи. Не бійтеся йти так повільно, як потрібно: як тільки ви навчилися твору, не буде важливо, як вам вдалося його вивчити, саме так і зробили.
Подивіться на четвертий бар музики. Б'юсь об заклад, що ви можете грати в цю секцію самостійно двома руками разом. Це ще одна хитрість, яку ти можеш використати, пройшовши твір. Виберіть поодинокі бари та спробуйте пограти в них обома руками - напевно, ви будете вражені тим, скільки з них ви зможете виконувати бездоганно.
Корисно перейти до наступних чотирьох музичних барів, як тільки відчуєте, що готові. Ви помітите в цьому творі, що права рука в барах від 5 до 8 майже така сама, як і в перших чотирьох барах, лише граючи на октаву вище і з дещо іншим висновком. Чим більше ви зможете зв’язати шматочки шматка один до одного, тим швидше ви отримаєте його під контролем.
Крок 3: Об’єднайте відрізки шматка разом
Взагалі кажучи, ви повинні працювати повільно, однією рукою за один раз, поки не почнете відчувати себе комфортно, граючи на нотах. Коли обидві руки почнуть реагувати, і ви думаєте, що ви готові, вам слід докласти зусиль, щоб поєднати менші ділянки твору і зіграти їх разом. Наприклад, можливо, ви можете спробувати перші 8 барів, потім наступні 8 барів тощо.
Також обов’язково зробіть велику кількість перерв. Не намагайтеся вивчити твір за один раз за одним засіданням. Незалежно від того, ким ви є ваш мозок, напевно, не зможете взяти всю інформацію. Тому працюйте півгодини або години, а потім вставайте і робіть щось інше. Це також гарантує, що те, що ви дізналися, має шанс зануритися у ваш мозок, не будучи обстріленим додатковими даними.
Потім, коли ви сідаєте, щоб практикувати твір, подивіться, яку частину ви можете зіграти прямо з самого початку. Не хвилюйтесь, якщо ви заплутаєтесь і вам доведеться зупинитися - це трапляється з усіма. Але врахуйте, де у вас проблеми ...
Крок 4: Виконуйте хитрі шматочки шматка
Неминуче деякі частини нового твору будуть складнішими, ніж інші. Наприклад, у цьому творі є багато розділів, де одна рука перегукується з другою. Часто права рука відтворює восьмі ноти, а ліва - чверть нот, що полегшує навігацію. На малюнку нижче це гарна ілюстрація цього.
Ця схема продовжується також через смуги 13-16, як показано вище, але потім є зміни. У барі 17 все стає дещо складніше (див. Малюнок нижче), оскільки обидві руки одночасно грають восьми нотами. Одним із заощаджуючих благодать є те, що візерунки восьмої ноти рухаються в точно тому ж напрямку, що допомагає тримати руки синхронно.
Пізніше в п'єсі - на брусах 36 і 37 - дві руки знову відтворюють восьмі нотні візерунки, на цей раз на більш тривалий період. Хитрість у цьому полягає в тому, щоб штовхати ноти кожною рукою рівно в один і той же час. Більшість з нас віддають перевагу одній чи іншій руці, тому може знадобитися багато практики, щоб руки рухалися разом як одне ціле. Без цього почуття єдності, однак, це буде звучати незграбно і невдоволено.
Крок 5: Виконай свій твір
Це не повинно вигадувати вас, бо це не так драматично, як це звучить.
Пропозиція полягає в тому, щоб спробувати виконати твір - або стільки його, скільки вам здається в змозі - тому, кому ви довіряєте. Це може бути член сім'ї або близький друг, але це повинен бути хтось, хто не надто критичний.
Якщо це занадто оподаткування, то ви можете взяти менш напружений маршрут і зробити запис. Просто відтворіть таку частину, яку ви хочете, і запишіть її на будь-якому зручному пристрої. Використовуйте свій телефон, якщо він має цю функцію, або веб-камеру ноутбука. Ви не повинні записувати візуальні зображення, якщо не хочете, а лише музику. Це звук, який ви хочете чути, тому краще не відволікати нічого іншого.
Після того, як ваш запис зроблений, сядьте і слухайте його. Не будьте занадто жорсткі до себе; швидше за все, це ще не буде ідеальним. Найкраще, що ви можете зробити, це відкласти запис убік або залишити його на пару днів. Продовжуйте практикувати твір, а потім зробіть ще один запис. Порівняйте два записи, щоб дати собі уявлення про те, який прогрес ви досягаєте, а потім - коли вам це здасться - дайте своєму багатостраждальному другу чи члену сім'ї ще один міні-концерт.
Крок 6: Відшліфуйте свій шматок до досконалості
На цьому етапі ви, мабуть, навчитеся фортепіано - і, мабуть, запам'ятаєте більшість його. Це відбувається просто, граючи в неї знову і знову. Але є ще одна хитрість, яка допоможе вам не розвалитися під час наступного виступу.
Коли ви сідаєте грати, замість того, щоб щоразу починати на початку, спробуйте вибрати інший розділ твору, над яким працювати. Ви можете почати практикувати останню сторінку, або останні 8 барів, або середній розділ твору. Цей конкретний твір має три розділи, розташовані так:
- Бари 1 - 20 - введення основної теми
- Штрихи від 21 до 46 - незначні зміни основної теми, рухаючись до відносного другорядного (D мінор)
- Бари 47 - 66 - повернення до основної теми фа мажор
Як ви, мабуть, усвідомлюєте, більшість з нас практикують, сидячи і граючи твір з самого початку. Але це не обов'язково є гарною ідеєю, особливо якщо вас завжди кидає певний розділ музики. Я написав цей твір, але я все-таки трохи боровся з брусками 56, 58, 60 та 62, де в лівій руці на початку смуги лежить восьма нота. Це хитро, і це все, що там є. Звичайно, після запам’ятовування музики ви можете переглядати такі розділи так часто, як вам захочеться, поки вони не почнуть відчувати себе природними та комфортними.
Те, як ви практикуєте, впливатиме на те, як швидко ви дізнаєтесь будь-який новий твір фортепіанної музики. Не бійтеся йти повільно і витрачайте стільки часу на важких проходах, скільки вважаєте, що вам потрібно. Як я вже згадував, як тільки ви зможете розіграти п'єсу на свій розсуд, не має значення, як ви пройшли її чи в якому порядку ви практикували різні розділи. Важливо лише те, що ви можете грати в неї плавно, безперервно, від початку до кінця.
Я сподіваюся, що ці поради допоможуть вам зробити саме це - і удачі!
переглянути статистику вікториниДодаткові поради щодо вивчення фортепіано
Вам може бути цікаво, як ви можете навчитися швидко грати на новій п’єсі на фортепіано, коли всі поради говорять вам йти повільно. Це звучить як парадокс, але це не так. Справа в тому, що, якщо ви не підете повільно і не переконаєтесь, що вивчаєте нотатки та технічні характеристики, ви навчитеся твору неправильно. І як тільки ви це навчитеся певним чином, це буде вдвічі важче перевчити його. Тож, щоб навчитися цьому "якомога швидше", потрібно зайняти свій час, розбити його на менші шматки та зосередитись на найскладніших аспектах.
Я також хочу зазначити, що пальчикові вказівки в цьому творі - і у багатьох творах опублікованої музики - просто є в якості посібника. Можливо, використання альтернативних пальчиків краще для вас працює, і в цьому випадку ви повинні слідувати своїм інстинктам. Пальці є, щоб дати вам один спосіб наблизитися до музики, але вони не написані каменем. Якщо щось відчуває незручність, зробіть щось інше.
Ви також помітите, що час від часу нотація лівої руки переходить від басової до високої. Це тому, що ліва рука рухається вгору до діапазону високих клавіш, що було б важко читати, якби це було позначено рядками книги. Використовувати високий ключ дозволяє простіше, тому просто стежте за цим, коли це станеться.
