Найкращі гітарні тони в історії року
Для більшості гітаристів пошуки чудового тону починаються з того моменту, коли вони вражають свою першу ноту. Після безлічі спроб і помилок, деякі гравці врешті-решт доходять до ідеального поєднання гітари, підсилювача та ефектів, що приводить їх до тонального неба.
Інші роблять щось із досить близьким і неохоче приходять до висновку, що звук, який вони уявляють собі в голові, - це лише фантазія, а не реальна в реальному світі.
Інші ж проводять все життя незадоволені своїм звуком і ходять до своїх могил, ніколи не знаючи, що блаженство акорда E5 вражено бездоганним тоном.
Але деякі відомі гітаристи, очевидно, зламали код, коли мова йде про прибиття дивовижного тону. Насправді, ці хлопці - це велика частина причини, що ми решта витрачаємо стільки часу, витягуючи волосся над звуками, що надходять від наших підсилювачів.
Ми витрачаємо свої гроші і свій час, намагаючись наслідувати їхні гітарні звуки або намагаємось придумати щось подібне приголомшливе самостійно. Що у цих хлопців у нас немає?
По правді кажучи, багато з цих гравців, ймовірно, так само усвідомлюють свій звук, як і ми. Вони провели незліченну кількість годин, слухаючи записи та налаштовуючи ручки, переміщуючи ефекти у своєму сигнальному ланцюжку та виходячи з нього та пробуючи різні підсилювачі та гітари. Все це є важливою частиною того, чому вони звучать так добре, як і вони, але я вважаю, що є ще один ключовий фактор, який робить найбільшу різницю між ними та нами.
Я збережу цю маленьку таємницю до кінця цієї статті. Наразі ось перегляд мого списку рок-гітаристів з найкращим тоном.
1. Едді Ван Хален
Як і більшість гітаристів мого віку, я виріс, слухаючи Ван Халена і цікавився, як Едді витягував із своєї гітари такі дивовижні звуки. Гітарні трюки та постукування - це одне, але те, що мене справді захопило, - це текстура та глибина його тону гітари.
Едді назвав свій ідеальний тон як тепер легендарний коричневий звук. Це одна з тих речей, яку важко описати, але ти це знаєш, коли почуєш - високовигідний і хрусткий, з деревним резонансом і тонами стійкості, але все-таки чіткий. Правду кажучи, тільки Едді знає напевно, але решта з нас можуть робити кілька хороших здогадок на основі його звучання протягом багатьох років.
Цікавим є те, як тон Едді зберіг ці характеристики, але все-таки зумів розвиватися з часом. У перші дні Ван Хален був набагато більш агресивним і зухвалим. За роки Семмі він став трохи більш відполірованим, зрілішим та більш розширеним з музичної точки зору.
За свою кар'єру Едді використовував широкий спектр гітар, щоб отримати своє звучання, і постійно вдосконалював інновації. У перші дні він використовував свої знамениті Франкенстрати, оснащені гіббокером Гібсона PAF, в маршальські ампер. Сьогодні він використовує власну фірмову передачу EVH, де представлені його гітари Wolfgang та підсилювачі 5150 III.
2. Джімі Гендрікс
Як і Ван Хален, гра Джимі Хендрікса завжди дувала мені. Після більш ніж тридцяти років роботи гітариста, я можу сказати, що я розумію більшість того, що роблять великі гітаристи, крім цих двох хлопців. Вони ніби походять з іншої планети, з мізками, які працюють інакше, ніж у нас.
Не секрет, що на висоті своєї кар'єри Джимі грав головним чином «Фендер Стратокастер» через Маршалла Плексиса. Як і більшість гітаристів, він пройшов багато різних гітар і підсилювачів, перш ніж дійти цього висновку, і якби ми не втратили його, він, швидше за все, продовжував би розвивати свій арсенал передач. Він також відзначив використання педалей Flasz Dallas-Artiber Fuzz Face і Roger Mayer Octavia.
Але, на відміну від Ван Халена, мало свідчень, що Джімі був слюсар, готовий вибити паяльник і зігнути інструменти за своїм бажанням. Більшість того, що він грав, було запасом, але пам’ятайте, Джімі був лівим гітаристом.
Це означає, що коли він перебудував праворуч Stratocasters, все, починаючи від кута підбору, довжини струни після гайки і навіть порожнини електроніки гітари, було перевернуто. Деякі кажуть, що це частково пояснює його дивовижний звук, але я думаю, що це може бути надмірним спрощенням.
Живий звук Джімі просто затьмарений дивовижним тоном
Згорнути це!
Часто говорять, що і Гендрікс, і Ван Хален (в його ранні часи) вважали, що гучність відіграє велику роль у їх звучанні, і віддавав перевагу їх тону з їх маршалами, повернутими вгору.
3. Стіві Рей Вон
Бренд техаського блюзу Стіві Рея Вона був головним впливом у моїй кар’єрі гітариста. Я, звичайно, не один в цьому і досліджую, як він отримав своє дивовижне звучання, може бути таким же освічуючим, як і його музика.
SRV грав у Стратокастерах у розпал своєї кар'єри, зокрема, побиту модель сонячного вибуху, яку він назвав "номер один". Сигнал гітари пройшов крізь Ibanez Tube Screamer і в підсилювачі Fender для його звуку з надмірною швидкістю і підсилювача Marshall за його чисті тони. Однак, я думаю, є два ключових фактори поза механізмом, які пояснюють його звучання.
По-перше, це його творче використання п’ятистороннього вимикача на його стратах. Він часто перемикав пікапи середньої пісні і навіть середини соло, вибираючи ідеальну текстуру для кожного проходу.
Друге - його стиль підбору. Якщо ви знаєте, підсилювачі Strande, Fender та Tube Screamers, ви знаєте, що жоден з трьох не є властивими агресивними елементами передач. Однак SRV змусив їх зірвати сильну праву техніку та неймовірну душевність до своєї гри.
Те саме можна сказати і для його гри в ритмічне переміщення. SRV залишив нам чудовий урок: справа не тільки в тому, що ви граєте, а в тому, як ви граєте. Ваша техніка є великою частиною вашого звуку.
Версія SRV Техаського потопу - класика
Налаштуйте це
Хендрікс, Ван Хален та СРВ всі налаштовували свої гітари на півкроку. Це трохи ослабило струни і, безумовно, вплинуло на їх тон.
4. Біллі Гіббонс
Коли я вперше вчився гітарі, ZZ Top був відомий своїми хітами, такими як Sharp Dressed Man and Legs, а також пухнастими гітарами та деякими досить крутими старовинними машинами. Не знадобилося багато розвідки, щоб виявити, що у цього маленького оркестру Ol 'з Техасу відбувається набагато більше, ніж те, що мені показував MTV.
ZZ Top взяв електричний техаський блюз для мейнстріму, поки SRV все ще грав у барних оркестрах. Їх звук густий і величезний, і важко запам’ятати, що вони іноді є трійкою.
Велика частина цього звуку - це гітара, а рушійною силою звуку гітари позаду ZZ Top є, звичайно, легендарний Біллі Гіббонс. Його раніше група Moving Sidewalks колись відкривалась для Джімі Хендрікса, і легко зрозуміти, як на Гіббона вплинули рок-орієнтовані на Блюз орієнтири Джімі.
Тон Біллі важкий із спотворенням, але при цьому супер чіткий. Значна частина його раннього звучання припадає на його класичний '59 Лес Пол, на ім’я Перлі Гейтс, але сьогодні він часто грає в Grestch Біллі Бо Юпітер Громовержець разом із асоційованими Les Pauls та Telecasters.
Біллі G все ще так само крутий, як вони приходять
5. Джиммі Пейдж
Джиммі Пейдж з Led Zeppelin закреслює мій список гітаристів найкращим тоном, і це не тому, що він періодично грає на гітарі, як на скрипці. Сторінка, я думаю, є майстром у чомусь, що всі перелічені вище гітари гравці зробили дуже добре: Контроль тону на самій гітарі.
Як і Ван Хейлен та Гіббонс, кар'єра Пейджа тривала багато десятиліть, тому важко прибити один шматок передач, який видає або порушує його звук. Я використовую фільм «Пісня залишається тим самим», як хороший орієнтир для того, щоб тон тонн сторінки був найкращим. Тут він в першу чергу використовує свій знаковий Лес Пол Стандарт, а також подвійну шию Гібсона. На задній лінії ми бачимо кілька стек Marshall Plexi, плюс шафа Маршалла з помаранчевою головою зверху.
Екіпіровка Пейджера цікава, але для мене справжнє повідомлення про вилучення з цього прямого відео - це те, як він використовує елементи керування на своєму Лесі Полі. Він, здається, часто використовує обидва пікапи в ритмічних секціях, де більшість гітаристів використовують тільки мостовий пікап. Його вибір, а також маніпулювання регулюванням гучності та тону - це свідомі рішення, які тонко змінюють його тон.
Перемішайте
Джиммі Пейдж експериментував з величезним діапазоном звуків під час своїх днів у Led Zeppelin. Важко придумати більш інноваційний гітарист.
Більше тонів монстрів
У цій статті я перерахував своїх п’яти найкращих гітаристів, які, на мою думку, мають найкращий тон. Ви можете не погодитися з моїм вибором, і я сподіваюся, що ні! Всі ми підходимо до гітари по іншому шляху, і наш особистий досвід складається з наших власних версій того, що нам подобається, а що не подобається. Отже, кого ти думаєш, я пропустив?
Я знаю, що я хотів би додати декілька, якби розширити цей список до Топ-10. Я завжди любив головний тон Девіда Гілмора. Ангус Янг отримує певні звуки від Маршалла та Гібсона, завдяки своїй жорстокій техніці ритму. Само собою зрозуміло, що Клептон записав кілька найепічніших звуків раннього хард-року. Zakk Wylde та його зневірений тон Les-Paul-and-Marshall - жорстокий. Гітара Стіва Вая звучить як рідке срібло.
Є ще багато. Звичайно, я когось забуваю. Можливо, є хтось, про кого ви знаєте, і про якого я ніколи не чув. Тож дайте мені знати в розділі коментарів!
Що про шестерню?
Ви також, можливо, помітили, що я ухилився від надто глибокого, коли мова йде про передачу, яку деякі з цих хлопців сьогодні використовують і використовують. Для цього є дві причини.
По-перше, існує багато містики навколо багатьох гітар, підсилювачів та ефектів, якими користуються відомі гітаристи. У деяких випадках вони самі не пам’ятають або не цікавляться особливостями механізму, який вони використовували десятиліття тому.
В Інтернеті є багато дезінформації та здогадок, і якщо ви хочете спуститися в цю кролячу нору, вас вітає.
Це означає, що ми не повинні піклуватися про їхні засоби? Ну, ми гітаристи, тому ми будемо дбати, чи слід чи ні. Я знаю, що роблю! Нам потрібно знати "секрети", що стоять за їх дивовижними звуками! Але справжній секрет трохи простіший, і це приводить мене до другої причини, що я не вдавався надто глибоко в передачу, на яку я нагадав на початку цієї статті.
Секрет великого тону полягає в наступному: Звук знаходиться в програвачі. Едді Ван Хален звучить дивовижно, тому що він Едді Ван Хален. SRV мав вбивчий тон, тому що він грав так, як тільки SRV міг. Хендрікс звучав неймовірно, тому що він був Гендрікс, а можливо і тому, що його скинули на Землю супер-просунутою гонкою прибульців, що грають на гітарі.
Навіть якби ви чи я зачепилися за одну з їх гітарних установок, ми все одно звучатимемо як ми самі. Gear - це весело і класно, але секрет вашого звуку - це ви!
Звуку гнітюче? Це повинно бути визвольним. Це означає, що вам не потрібно залежати від спеціальної гітари або підсилювача, щоб чудово звучати. Вам не потрібно будувати гітару самостійно, як Ван Хален, знаходити ідеальну гітару, приховану в ледве відтвореному стані, як Гіббони, або мати унікальні ефекти, створені для вас, як Hendrix.
Вам просто потрібно бути собою, і грати, як і ви самі. Незважаючи на всі їх легендарні гітари та підсилювачі, саме це робили великі гітаристи протягом усієї історії.
