Великі гітаристи 80-х
Епоха гламметалу була дивовижним часом в історії рок. Музика була веселою, мелодійною та голосною, і там було багато гуртів, які видавали чудовий гітарно-орієнтований рок.
Але навіть якщо вам так не сподобалася гламурна річ, не можна заперечувати, що 80-ті були часом величезних стрибків у світі рок-гітари. Куди б ви не подивилися, з’явилися нові захоплюючі гітаристи, і багато хто продовжував незаперечно писати свої імена в історії музики.
Якщо ви займалися хард-роком, металом та електрогітарою, це були хороші часи.
Такі музиканти, як Інгві Мальмстін, Стів Вай та Джо Сатріані, почали піднесення легендарного статусу у 80-х. Едді Ван Хален робив кілька своїх найкращих робіт, спочатку з оригінальним акторським складом Ван Хален, а згодом із оновленою версією групи, наповненою Семмі Агаром. Навіть ті, хто дивиться на глам-метал-сцену, повинні визнати гітаристів, таких як Джордж Лінч, Річі Самбора та Слаш, які зробили неймовірний внесок у музику в цей період часу.
Але були також деякі гітаристи, які були чудовими гравцями, але вони ніколи не будуть згадуватися на тому самому диханні, як Ван Хален, Вай, Слаш або Сатріані. Прикро, бо, як би там не було, ці хлопці були моїми найбільшими впливами в підліткові роки, і я ніколи не розумів, чому їм дозволено впасти.
У цій статті ми розглянемо деяких найбільш недооцінених гітаристів епохи glam-metal та спробуємо розібратися, що сталося тоді. Можливо, ви відкриєте для себе дивовижну музику, якої ви ніколи не знали!
Метал для волосся та інші зневажливі умови
Це все для мене метал. Серйозно. Я вперше вирішив, що хочу бути гітаристом, коли мені було одинадцять років і вперше почув по радіо Metal Quiet Riot Metal Health . Гул гудіння цих акордів у відкритих барах зачепив мене на все життя. Я знав, що хочу грати на гітарі, і знайти спосіб, як сам звучати!
Як наркоман, я нетерпляче схопив цей звук у будь-якому місці, де міг його знайти. Я відкрив це у музиці Ван Халена, AC / DC, Iron Maiden, Def Leppard, Black Sabbath, Dio, Judas Priest, Ozzy та Motorhead. Коли я вперше почув їх, я любив Motley Crue, Poison, Ratt і Попелюшку, як це робив Anthrax, Slayer, Metallica і Megadeth. Для мене це все було метал, все про гітару, і я не міг би менше піклуватися, якби вони співали про чарівників чи жінок.
Але до кінця 80-х речі стали дуже дивними. Існував чіткий розрив між металом, який мав більш поп-орієнтований вигляд, і тим, що деякі називали справжнім металом . На той час, коли гранж з'явився на початку 1990-х, люди говорили про досить неприємні речі про мейнстрім метал і загалом про важкий метал. Термін hair metal увійшов в моду, але існують набагато гірші назви.
Це все метал, і це все стосується гітари. Не дозволяйте нестабільним соціальним тенденціям відштовхувати вас від вивчення чудової музики, і не дозволяйте негативу зводити вас. Деякі талановиті гітаристи викладали чудові речі в епоху гламуру, і якщо ви граєте на гітарі, ви зробите собі послугу, перевіривши їх. Ось їх десять.
Пляж Вінгера Реб
Вінгер - це, мабуть, група, яка страждала найгірше, коли все було погано для глам-металу. Їх ультра-радіо-дружнє звучання та гладкий зовнішній вигляд зробили їх групою плакатів для протидії 80-х. Творці Бівіс і Баттіад нічого не допомогли, коли вони прикували футболку Вінгера до самого примхливого малюка на шоу. Але гітарист Реб Біч мав кілька серйозних відбитків і виділявся одним з найкращих гітаристів кінця 80-х та початку 90-х.
CC DeVille of Poison
Довгий час CC DeVille брав жар як один з найгірших гітаристів року. Неслухняне грати в прямому ефірі, ймовірно, почалося прокатка м'яча, але до середини 90-х років це стало занадто звичним для того, щоб заграти бідним CC Фактом є, DeVille - твердий рок-гітарист з гарним тоном, який створив деякі найсмачніші рифи 80-х. З відродженням Poison, схоже, все більше молодих гравців починають усвідомлювати, який ключовий вплив він мав на глем-металі.
Вернон Рейд живого кольору
Чи дійсно Living Color вписується в жанр glam metal? Хтозна, але тоді вони випускали неймовірний хард-рок під керівництвом майстра гітари Вернона Рейда. Живий колорит був унікальним, одним із небагатьох афро-американських металевих колективів, з впливом фанку та сильними соціальними повідомленнями. Сам Рід був також дуже унікальним, і його робота на той час була частиною Хендрікса, частиною Ван Хален і частиною чогось, про що ви ніколи раніше не чули.
Живий колір на початку 90-х
Акіра Такасакі з Гучності
Loudness був японською групою, і була ключовою частиною першої хвилі гламметалевого руху разом з такими групами, як Motley Crue, Cinderella та Ratt. Вони, можливо, не були настільки видимими, як багато їх сучасників, але якби ви були в металі, ви знали, хто вони. Їх пісня Crazy Nights з класичного альбому Thunder на Сході була рок-гімном початку 80-х, і гітарист Акіра Такасакі був настільки ж вражаючим, як і його американські шматки колеги того часу.
Стів Браун з Trixter
Підйом Трикстера до вершини прийшов наприкінці гламурного руху, але вони були деякий час, перш ніж вони вдарили його великим дебютним альбомом. Вони були дуже гарні на вигляд, дуже мелодійні та дуже радісні, три речі, яких навчав гранж-рух, просто не були гарними. Вони закінчилися як трохи спалаху на сковороді, але гітарист Стівен Браун, безумовно, був яскравою плямою.
Оз Лис Стрипера
Стрипер був християнським металевим гуртом, який одягався як джмелі. Вони вдарили його великим у пізнішій частині 80-х з кількома липкими-солодкими силовими баладами. Але, особливо в свої попередні дні, вони також виготовляли досить важкі речі. Вони, можливо, посилали християнське повідомлення, але музика була металевою наскрізь. Оз Фокс був дивовижним гітаристом і справді виділявся серед своїх сучасників. Разом з фронтовиком Майклом Солодким вони склали грізний гітарний дует.
Стрипер все ще скелі!
Nuno Bettencourt of Extreme
Безперечно, на початку 90-х були деякі шанувальники Extreme, які ніколи навіть не усвідомлювали, що вони важкі рок-групи. З такими мелодіями, як Hole Hearted, і їхнім хітом номер один Більше ніж Словами, все зроблено акустично, це не дивно. Вони були однією з найбільш помітних і найуспішніших груп, що ведуть до вибуху гранжу. Але тон Беттенкорта, гра в ритмі та випереджальний провід на піснях, таких як Warheads, показали, на що цей хлопець насправді здатний.
Віто Братта з Білого Лева
Чесно кажучи, якби мені довелося проголосувати за одного хлопця, самого недооціненого гітариста в історії року, це міг би бути Віто Братта. Поп-формат Білого Лева, радісний стиль та гарненький хлопчик вивели їх на вершину наприкінці 80-х, але гра Братти стала основою всього цього.
Віто Братта - один гітарист, який ніколи не отримав поваги, яку він заслужив. Альбом White Lion's Greatest Hits пропонує великий зразок його творчості, включаючи вбивчу живу версію Lady of the Valley. Це місце для початку, якщо ви не «зрозумієте», наскільки насправді був чудовий гламусний метал.
Окрім абсолютно смішних ведучих та соло, його ритмічна робота передбачала напружену мелодичну стилізацію, що нагадує про раннього Ван Халена. Серйозно, заходьте послухати якогось Білого Лева, налаштуйте вокал та всі інші інструменти та знайдіть собі нового героя гітари.
Стів Лінч з Автографа
Рок-класика Autograph 1984 року Turn Up the Radio - одна з тих пісень, з якими багато людей, які не цікавляться металом, готові співати разом. Закрутіть, згорніть вікна, натисніть на педаль газу, і життя добре.
На жаль, для Autograph це було настільки ж добре, як вийшло. Вони не шумляли до кінця 80-х. Однак гітарист Стів Лінч був одним з найбільш досвідчених музикантів того часу, з дуже унікальним стилем.
Ознайомтеся з душевним солом Lynch увімкненням радіо
Карлос Кавазо з Тихого бунту
Сьогодні це звучить дивно, але це той хлопець, який змусив мене захотіти грати на гітарі! Коли роки проходили, і я відкривав все більше чудової музики та неймовірних гравців, Карлос начебто відійшов на другий план.
Але кілька років тому, коли Дабров був ще живий (RIP), я мав можливість побачити Тихий Ріот в прямому ефірі в місцевому клубі. Потрібно сказати, що я був повернений як шанувальник Карлоса Кавазо тієї ночі і повернувся до огляду металу здоров'я. Хлопець має серйозні навички і насправді не отримує заслуги, яку він заслуговує.
Мік Марс Motley Crue
У мене був коментар читача до Міка Марса, тому я вирішив внести його до №11 у своєму списку. Треба визнати, ще у 80-х я насправді не був фанатом. Я любив Motley Crue, але мені не дуже подобався тон Марса чи його гра. Він звучав дивовижно на " Надто швидко для кохання", але після цього, я думав, якось слабко. Тоді, на мою думку, це було стримуванням звучання групи, а не активом.
Я також не вважаю його "заниженим". Якщо що-небудь, у 80-х я вважав, що він переоцінений. Пригадую, він отримав неабияку оцінку, що, на мою думку, було більше завдяки популярності Мотлі Кру, а не його власній грі.
Однак близько десяти років тому моя думка почала змінюватися. Чи змінилися мої смаки, чи я просто розвинувся як гітарист, чи, можливо, це просто тому, що ми так голодували за талант гітари протягом останніх 20 років. Хто знає чому, але раптом ол Мік почав звучати мені досить прикро.
Перегляд усіх тих старих альбомів Crue дав мені нову оцінку за його гру. Зокрема, доктор Фейлгуд, я думаю, був чудовим і, можливо, вершиною його кар’єри.
Ви не можете вбити рок-н-рол
Тут я згадав про кілька чудових металевих гітарних племінників, але були легіони. Такі групи, як Ratt, Warrant та Skid Row, демонстрували подвійні атаки на гітарі та спільно викладали чудову музику. Zakk Wylde був молодим підлітком з Ozzy ще в кінці 80-х, який став одним з найбільших металістів усіх часів. У Дефа Леппарда, гурту, глибоко асоційованого з хард-роком 80-х, були Стів Кларк і Філ Коллен, два дуже неприйнятні таланти навіть сьогодні.
Що так багато дивовижних гітаристів навколо, що трапилось? Чому музика померла? З підйомом гранжу більшість цих гуртів опинилися в аутах серед широкої публіки та звукозаписної галузі. Кар'єра десятків чудових музикантів була раптово зірвана, тому що сприйняття громадськості настільки кардинально змінилося лише за кілька коротких років.
Можливо, звукозаписна індустрія та музиканти кинули ці групи під автобус, а може, публіка загриміла на глам-рок аж до того, що вони просто не витримали. У будь-якому випадку відбувся масовий і незаслужений зворотний зв'язок проти всіх мелодійних речей, які тривали майже десятиліття. На жаль, врешті-решт, публіка зосередилась більше на волоссі, ніж на музиці.
Але в цій історії є срібна підкладка, і це так: Незалежно від подій за останні двадцять років, сьогодні ці групи ні проходять, ні забувають. Оззі сказав нам, що не можна вбивати рок-н-рол, і, мабуть, він мав рацію. Більшість згаданих тут гітаристів та гуртів все ще існують, все ще гастролюють, а в багатьох випадках навіть викладають нову музику. В останні роки хард-рок 80-х років відбувся справжній відродження, і дивовижно знову побачити деяких із цих музикантів. Перевірте їх, не тільки їх класичні записи, але і те, що вони роблять сьогодні!
Етикетки не мають значення, і здається смішним підсумовувати покоління дивовижних талантів на основі того, як вони носили волосся. Як гітарист, варто свого часу шукати натхнення, де б ви не могли його знайти. Як соромно було б звільнити цілий жанр просто через нелогічні суспільні тенденції та примхи невігласів.
Зрештою, це все метал і все про гітару.