Ебігейл Фергюсон та Мері Хенлі - автори диско-гурту synthwave / italo Bunny X. Їх музика віддає шану всім чудовим звукам 80-х. В електронному листі я поцікавився у Abigail про походження групи, їх творчий процес та поговорив з ними про деякі майбутні музичні проекти.
Карл Маги: Як Bunny X зібрався як проект?
Ебігейл: Мері та я познайомилися тут, у Нью-Йорку, у 2005 році та швидко виявили нашу взаємну любов до караоке (та Мальбека та піци пізньої ночі) та часто робили дуети разом. Через деякий час ми почали помічати, що наші голоси дуже добре поєднуються разом, і Мері почала навчати мене більше про гармонізацію. У 2008 році або близько того, ми почали співати як підтримку вокалістів для декількох місцевих гуртів (ми навіть співали у кавер-ансамблі Queen), але незабаром зрозуміли, що хочемо спробувати свої сили у написанні власного матеріалу. Ми з Мері почали писати кілька пісень на синтепоп у 2009-2010 роках, а також познайомилися з нашим (нині) давнім продюсером Конрадом Канеширо приблизно у той самий час, але, перш ніж ми почали співпрацювати з Конрадом і піти на італо-дискотеку, ми поставили EP назвав Lovespy у 2012 році за допомогою продюсера Джессі Гліка. Ці пісні все ще є на нашому SoundCloud для нащадків, але загалом кажучи, ми їх більше не виконуємо, оскільки наш звук та стиль змінилися настільки сильно. До 2013 року ми щиро співпрацювали з Конрадом і випустили нашу першу італо-диско-пісню If You Say Yes у 2013 році та ще кілька пісень у наступні роки, такі як Potential, Lasers and Lace та Hit Show, що насправді є старшим треком, який ми нарешті випустили минулого року в комплекті з відео.
КМ: Що привернуло вас до створення стилю ретро / синтез музики?
A: Я думаю, я почав слухати synthwave у 2013 році, коли почув Deja Vu від FM Attack . Цей запис божевільний. Це так добре. Через FM Attack я потрапив у Visitor і почав відкривати для себе інших виконавців загального жанру, які мені дуже подобалися, як Parallels і Electric Youth. Я навіть не думав спробувати свої сили в синт-хвилі, оскільки Мері і я вже майже декілька років трималися на італо протягом останніх кількох років, але десь біля 2017 року я почав по-справжньому глибоко занурюватися в жанр і швидко зрозумів, що це все світ, який я був лише на периферії. Отже, в останні кілька років я насправді був завзятим слухачем із цим ненажерливим потягом до синт-хвилі та суміжних жанрів (дивлюсь на тебе попвалву та темнохвилю).
Під час концерту, який ми провели у Брукліні в 2016 році, ми подружилися з надзвичайно приємним та багато талановитим художником та продюсером Майлсом Максвеллом (який робить експериментальну електронну музику під своїм основним динаміком GGGAMESSS). Недовго після того, як ми познайомилися, ми почали спільно працювати над декількома демонстраційними треками, з якими Мері і я накопичилася протягом багатьох років, але через деякий час я зрозуміла, що дуже хочу спробувати написати кілька пісень synthwave. Отже, ми втрьох приступили до роботи, і Майлз продовжив допомагати нам виробляти свої найперші треки синтезатора: «Залишись, Невідомі місця» та наш останній реліз « Повернися назад», який вийшов у минулому році.
К.М .: Які художники вплинули на вас найбільш сильно і чому?
В: Ну, особисто я поціновувач поп-музики 80-х років і виріс на Мадонну, Сінді Лаупер, Тіну Тернер, Евритміків та Кім Уайльд. Отже, я закінчую проводити більшу частину свого часу, слухаючи дивовижних артистів-жанрів, таких як Mecha Maiko, NINA, Parallels, LGHTNNG, Dana Jean Phoenix, Roxi Drive і, останнім часом, Джессі Фрай. На мене також сильно впливають Timecop1983, FM Attack, Absinth3 і Trevor Something. Щодо Italo, я виріс у цьому жанрі, тому на мене впливає маса художників, таких як Кен Ласло, Валері Доре, Сандра, Саваж, Фантазія, Міко Місія та Безмовне коло, якщо назвати лише декілька.
КМ: Поговоріть зі мною через процес, який ви проводите під час створення нової музики.
A: Це, безумовно, суміш. Іноді я почну співати мелодію під душем або тоді, коли я виходжу на прогулянку, а потім візьмусь за телефон і заспіваю ідею прямо в голосову пам’ятку, щоб не забути її. Інший раз я просто заплутаюсь з певними петлями, щоб допомогти чітко викласти ідею та отримати базовий синтаксис та бас-рядки, що йдуть моїми клавішами midi, поки я не почне відчувати загальну атмосферу та мелодію до треку, який - як залишайся та кілька інших пісень виник. Здебільшого, Мері та я співпрацюємо з нашими продюсерами, Конрадом та Майлзом, щоб реально реалізувати наші ідеї та бачення.
КМ: Розкажіть мені більше про майбутні музичні випуски.
Відповідь: У нас ще багато чого вийде в найближчі кілька місяців, тому що ми випустимо 12-дюймовий Maxi сингл із чудових реміксів Stay давнього італо-діджея / продюсера Flemming Dalum, а також Вінченцо Сальвію (не незнайомця для синтезації та італо-диско) та Конрада Канеширо. Це буде виходити 14 лютого через Fresh Color Music. У березні ми випустимо два додаткових 12-дюймових синглів Maxi (через AMD Records) для Disco Pagan Boy and Words, на яких виступить легендарний італо-диско-співак Фред Вентура. Ми з Марією були дуже шановані і принижені працювати з Флеммінгом і Фредом.
На стороні synthwave ми нещодавно співпрацювали на треку, Call in the Night, із супер талановитим CJ Burnett, який щойно вийшов кілька тижнів тому. Зараз ми зайняті роботою над деякими майбутніми співпрацями з Driver86, Time Travel (TT), Marvel83 'та нещодавно FacexHugger.
КМ: Які ваші майбутні плани з Bunny X щодо виходу на музику там?
Відповідь: Загалом, я вважаю, що спільнота synthwave є дуже прихильною та позитивною, тому, незалежно від того, чи взаємодія вона безпосередньо через соціальні медіа чи інші платформи, такі як SoundCloud та Bandcamp, я думаю, що сьогодні існує маса чудових варіантів щодо отримання музики там . Ми, безумовно, спілкуємось з іншими виконавцями та слухачами через соціальні медіа, а також регулярно надсилаємо свої пісні на конкретні жанрові канали YouTube та плейлисти Spotify, тому ми плануємо продовжувати розміщувати свої матеріали і тримати пальці схрещеними. Ми завжди принижені і неймовірно цінуємо ті добрі душі, які наполегливо працюють над тим, щоб сприяти просуванню художників. Тут також в Нью-Йорку є досить дивовижна місцева сцена для артистів і шанувальників синтезатору, тому зустріти та поспілкуватися з давніми світильниками на сцені, як Aaron Vehling (Vehlinggo), екіпаж Nightwav, Betamaxx та DJ Ten, було дуже цікаво .
М: Які ваші погляди на сучасний стан музики ретросинт / синхвила?
A: Ми відносно новачків до synthwave, оскільки протягом останніх кількох років ми були так зосереджені на італо-диско-музиці, і насправді не існує величезної локальної сцени для цього, тому все більше втягуючись у synthwave відкрило весь цей інший світ був і продовжує бути насправді особливим для нас, наскільки ми любимо своє італо. Однак, сказавши це, навіть мені здається, що синтезація пішла досить мейнстрімом. Можливо, ми з Аароном В. бачили, як "Опівночі" минулої осені виступали в "Brooklyn Steel", і це було просто переповнене, ми не могли повірити натовпу людей. Мені здавалося: "Звідки вони всі, Аарон?"
Думаю, це не дивно, коли ви дивитесь на всі погляди, які вони накопичили на YT. Я все ще думаю, що, незважаючи ні на що, цей жанр сповнений магії та ностальгії, і особисто я не можу від нього піти, навіть якщо хотів, бо просто щиро люблю музику. Будь художник має два мільйони переглядів або 200 переглядів, стільки дорогоцінних каменів там.
