Німецькі композитори представляють музичну династію, яка не має собі рівних за популярністю та впливом. Від Баха і Бетховена, до Вагнера і Брамса, їхня робота перегукується століттями з неперервною сучасністю, яка приваблює слухачів усіх епох і диспозицій.
Нижче наведені біографії для шести найвідоміших німецьких композиторів класичної музики. Відео використовуються для прикладу деяких найбільш впізнаваних робіт. Якщо ви хочете порекомендувати іншого композитора чи композицію, залиште коментар внизу сторінки.
Йоганн Себастьян Бах (1685–1750)
Найвідоміший своїми концертами Бранденбурга, Варіантами Гольдберга та своєю масою у мінор, Йоганн Себастьян Бах - один із найвідоміших композиторів усіх часів.
Бах народився в сім'ї музикантів в Айзенах. Його батько був музичним керівником міста, дядьки були музикантами, а також сім його старших братів і сестер. Багато хто з родини сприяв вихованню Баха на клавесині, клавікорді та скрипці.
Коли його мати і батько померли протягом року один від одного, 10-річний Бах переїхав разом зі своїм старшим братом Йоганом Крістофом, який був 14 років старшим. Йоганн продовжив освіту Баха з музичної теорії, поки його не прийняли до престижної школи в Лунеберзі. У підлітковому віці Бах насолоджувався культурою міста та своїми новими аристократичними друзями. Він співав у шкільному хорі та продовжував грати на клавесині та органі.
Рання дорослість Баха бачила його переміщення між різними посадами. Зазвичай це стосується роботи придворного музиканта для аристократа або музичного керівника в Церкві. Врешті-решт Бах висадив зручне місце у дворі принца Леопольда, надавши йому час зосередитись на своїх композиціях. Через 6 років 38-річний Бах переїхав до Лейпцигу, щоб стати музичним керівником для всіх Церков у місті. Він залишався на цій посаді до своєї смерті, 65 років.
Стиль Баха був енергійним і безтурботним, але з великою увагою до деталей. Його дослідження дозволили йому включити різноманітний спектр стилів із міжнародного набору музикантів. Він писав значну частину своєї світської музики, працюючи для принца Леопольда, хоча в його репертуарі домінувала релігійна музика. Дійсно, Бах був побожним лютеранцем, і хорова церковна музика користувалася великим попитом. Спадщина Баха надзвичайна, оскільки Моцарт, Бетховен і Шопен всі захоплювались і були сильно вплинуті на його музику.
Джордж Фрідріх Гендель (1685–1759)
Відомий своїми творами "Месія", "Музика для Королівського феєрверку" та "Водна музика", Джордж Гендель народився в Галле в тому ж році, що і Бах. Батько мав намір вивчити його право, і його було страждало захопленням Генделя музикою. Молодий Гендел повинен був таємно грати в клавіри на горищі, поки його сім'я спила.
Відвідуючи аристократа, Гендель здивував усіх, коли він вміло грав на органі, а батько неохоче був переконаний, щоб дозволити йому брати уроки музики. У 13 років Гендель виступав за прусського царя, хоча батько згодом змусив його вивчати право в університеті. Звичайно, Гендель виявив, що його навчання переживає успіх, і незабаром приєднався до оркестру. На той час йому виповнилося дві опери.
У 1712 році Гендель переїхав до Лондона, щоб принести італійську оперу англійській аристократії. Це змінилося, коли інсульт змусив його втратити здатність до виконання. Він одужав надзвичайно добре і склав кілька своїх найбільших творів за останні 20 років життя.
Людвіг ван Бетховен (1770–1827)
Людвіг Ван Бетховен, його часто називають найбільшим композитором усіх часів, відомий майже всім написаним. Деякі з його найбільш впізнаваних творів - «Соната місячних», «Мехова еліза» та «Ода радості» (див. Відео).
Бетховен народився в Бонні і пройшов навчання фортепіано, скрипці та органі. Як і багато великих композиторів, його вчив його батько з раннього віку, хоча інші вчителі також зробили свій внесок. Бетховен дав свій перший публічний виступ у віці 7 років, а свою першу роботу придворним музикантом отримав у 14 років.
Коли йому було 22, Бетховен переїхав до Відня, щоб вчитися у свого друга Джозефа Гайдна. Роками раніше він невдало намагався зустріти Моцарта в тому ж місті. Коли через два роки Гайдн виїхав до Англії, Бетховен вже вдосконалив свою репутацію, щоб отримати фінансову підтримку знаті. Зрештою, він з великим успіхом опублікував свої перші концерти у віці 23 років.
Кар'єра Бетховена процвітала навіть після того, як він став втрачати слух у 1796 році (26 років). До 1801 року у нього виникли проблеми з спілкуванням, і до 1814 року він був абсолютно глухий. Ймовірна причина - шум у вухах і роздуте внутрішнє вухо. Після 1811 року він утримався від публічних виступів, хоча продовжував писати, написавши багато відомих творів у наступні роки.
Бетховен залишався у Відні до своєї смерті у віці 67 років. Його музичний стиль відображав його найбільші впливи Моцарта та Гайдна, хоча його величезний твір охоплює кілька жанрів та інструментів. Два його твори були відправлені в космос на зонд Voyager.
Роберт Шуман (1810–1856)
Відомий Кіндерзененом, Блюменстуком та своїми фортепіанними сонатами, Роберт Шуман народився в Саксонії батькові романіста. Його комфортне дитинство було проведено зануреним у літературу та музику, і, приблизно у 7-річному віці, Шуман писав власні твори для фортепіано. Батько підтримав його музичну освіту, але коли він помер, 16-річному Шуману було потрібно вивчити право, щоб отримати його спадщину.
Через чотири роки любов Шумана до музики була відзначена виступом великого італійського композитора Нікколо Паганіні. Він почав брати уроки фортепіано від Фрідеріха Вайка, дочка якого згодом вийде заміж. З незрозумілих причин Шуман в цей час зазнав виснажливої травми правої руки, що закінчило своє прагнення стати піаністом. Деякі припускають, що він переніс загальну хірургічну процедуру для розв’язування деяких сухожиль на руках для більшої спритності. Інші теорії пропонують побічний ефект від ліків від сифілісу (ртуті) або надмірного використання механічного пристрою для зміцнення пальців.
Шуман присвятив себе композиції, хоча і став неабияким музичним критиком. Він впізнав генія Шопена і відкрив Брамса ще до того, як молодий композитор опублікував єдиний твір. Шуманн склав багато своїх найбільших творів між 1835 та 1840 роками, серед яких Кіндерзенен, Крейслеріана та Блюменстук. Це співпало з його процвітаючим романом із Кларою Вайк, хоча її батько Фрейдеріх заборонив це. Вони одружилися в 1840 році, і Фрейдеріх врешті підтримав союз, щоб побачити його вісім онуків.
Останні 23 роки життя Шуман страждав на психічну хворобу. Він пережив важку депресію та слухові галюцинації і помер у віці 46 років, провівши останні два роки у божевільному притулку. Деякі з його пізніших робіт дружина та друзі були кинуті за маніакальний вплив.
Річард Вагнер (1813–1883)
Річард Вагнер був одним із найвпливовіших музикантів 19 століття. Він найвідоміший за своїми операми "Тристан і Ізольда" та "Кільце Нібелунга".
Батько Вагнера помер незабаром після його народження, а мати вийшла заміж за драматурга, який допоміг розпалити його любов до театру. До 7 років Вагнер на слух грав у театральних піснях, хоча він намагався читати музику.
Початкові амбіції Вагнера полягали в тому, щоб стати драматургом, і він написав свою першу п'єсу у віці 13 років. Його бажання музичного супроводу призвело до того, щоб батьки дали йому уроки композиції. Вагнер настільки надихнувся Моцарта і Бетховена, що він звернув свою увагу від п’єс до опер. На той час, коли він відвідував університет, Вагнер був настільки талановитим, що його вчитель відмовився платити за його навчання.
Рання кар'єра Вагнера зазнала грошових проблем. Перша його опера не була створена, а другу її оперу побачили лише один раз до того, як театр збанкрутував. Вагнер втік до Риги для постановки опер для Російської імперії, але накопичив більше боргу, змусивши подорож до Лондона. Перебування в Парижі та Дрездені послідувало, перш ніж його участь у революційній діяльності змусило його тікати від німецької поліції.
36-річний Вагнер оселився в Цюріху, де врешті написав кілька найкращих своїх робіт. Однак його перебування не обійшлося без драми, коли він обдурив дружину і почав підтримувати антисемітські погляди. Через 13 років Вагнеру дозволили повернутися до Німеччини, де його творчість привернула увагу німецької королівської родини. Князь очистив свої борги і надав Вагнеру комфортне життя. Це призвело до виливу нових опер, серед яких Трістан та Ізольда. Після 20 щасливих років Вагнер помер від серцевого нападу, 69 років.
Йоганнес Брамс (1833–1897)
Найвідоміший своїми «Угорськими танцями», «Піснею колиски» та «Німецькою реквієм», Брамс народився в Гамбурзі батьком музиканта та матір швачки. Він виріс у бідності, хоча його батько проводив ранню музичну підготовку і забезпечив йому заняття фортепіано з 7 років. Будучи хлопчиком, Брамс був змушений грати на фортепіано в танцювальних залах, щоб доповнити дохід сім'ї.
Брамс здійснив своє перше публічне турне у віці 19 років. Наступного року він взяв на роботу супровід угорського скрипаля. Їх гастролі по Німеччині дали йому можливість познайомитися з кількома композиторами, серед яких Франц Ліст. Його перша велика перерва настала, коли його познайомили з Робертом Шуманом. Брамс отримав сильну похвалу від Шумана, і його роботи після цього викликали неабиякий інтерес. Брамс став другом родини і розвинув емоційну прихильність до Клари Шуман. Коли Шуман помер, Брамс, можливо, романтично пов’язаний із Кларою.
Стиль Брамса був старомодним, хоча він включав нові елементи і все ще сприймався як новатор. Він став суперником Вагнера та Ліста, які були більш надмірними та революційними у своїй роботі. Так само, як Густав Малер, Брамс був безжальним перфекціоністом, який кинув більшу частину своєї попередньої роботи за те, що він був недостатнім.
У віці 35 років Брамс написав `Німецький реквієм ', який приніс йому славу по всій Європі. Це визнання його здатності спричинило безліч творів, встановивши його репутацію одного з найбільших композиторів до смерті від раку у віці 63 років.
Відомі німецькі композитори
Німці яскраво фігурують у списках більшості людей найбільших композиторів, що коли-небудь були. Така популярність цілком виправдана. Дійсно, німецькі композитори були постійно діючими силами класичної музики і створили кілька найбільш витривалих творів, написаних коли-небудь. Німецька класична музика охоплює різноманітне коло стилів та темпераментів, дозволяючи безлічі слухачів насолоджуватися продуктом одних із найбільших геніїв, які коли-небудь жили.