Насолоджуйтесь інструментальними хітами з вчорашнього дня
60-ті і 70-ті дали певні ключові моменти в історії музики. До кінця цього періоду рок, панк, фанк та дискотека здобули багато ґрунту. Однак ми іноді забуваємо популярні та важливі інструментальні хіти, які також отримали багато ефірного часу та зіграли значну роль у зміні музики.
Деякі з цих інструменталів були оригінальними творіннями, інші - адаптаціями старої класики. Деякі представили (або принаймні пропонували) нові інструменти, такі як синтезатор Moog та електронна клавіатура.
Нижче я перегляну деякі найпопулярніші інструментальні хіти 60-х та 70-х, і дозволю вам послухати, щоб отримати музику, яка допомагає формувати сьогоднішню музику.
Класичний газ
У 1968 році Мейсон Вільямс випустив «Класичний газ», твір, який він склав і виконав на класичній гітарі. Незважаючи на те, що з цього часу його охоплює ряд виконавців, це оригінальна версія.
Це один із інструментальних хітів, які я пригадую, слухаючи в поїздках на автомобілі разом з батьками, коли я навчався в школі. Частина його популярності була обумовлена тим, що і молоді, і старі могли оцінити її однаково.
Ви можете почути, як Вільямс виконує його нижче.
Музичний бокс танцюрист
Вийшов як сингл у 1978 році, "Music Box Dancer" був чарт-топпер. Цей фортепіанний твір був складений Франком Міллсом і був виконаний багатьма художниками протягом багатьох років.
Ця пісня потрапила до чартів пізніше в підлітковому віці, і хоча більшу частину мого прослуховування проводили з мелодіями рок та диско, ця фортепіанна п'єса мала і позачасовий прихильність для всіх вікових груп.
Нижче ви можете почути оригінальну версію.
Розважальник
Також серед інструментальних хітів 70-х була пісня, яку насправді вперше написав Скотт Джоплін десятиліттями раніше. Екранний твір "Розважальник" був адаптований Марвіном Хамлішем і послужив темою для фільму "Стинг" .
Я можу згадати, як почув його по радіо і побачив фільм через кілька років по телевізійному ефіру, але найкраще запам’ятав його на живому виступі місцевого гуртка середньої школи. Ось така популярність: коли всі інші забирають її!
Ви можете почути його, як це було записано як тему фільму нижче.
Попкорн
Наприкінці 60-х Гершон Кінгслі написав і записав "Попкорн", але лише в 1972 році - коли група на ім'я Hot Butter зіграла його на синтезаторі Moog - вона стала успішною на чартах, у США та за кордоном.
Я пам’ятаю нові звуки, які виникали, коли я вступив до середньої школи, і синтезатор Moog - це те, що ми почали чути. Безумовно, електронна музика не розвинулася до такого рівня, який є сьогодні (на європейських дискотеках і подібних), але, безумовно, тут вона почалася.
Нижче ви можете почути оригінальну версію цього популярного інструменту Гершона Кінгслі.
Гімн
Цей інструментальний інструмент вийшов з альбому Opera Sauvage, що вийшов у 1979 році. Грецький музикант Евангелос Одіссеас Папатанасіо написав і виконав багато інструментальних творів протягом 1970-х, 80-х, 90-х років і далі, включаючи саундтреки до багатьох фільмів. Однак це перший, про який я особисто згадую слухання.
Очевидно, його цікавила електронна музика. Версію Вангеліса ви можете почути нижче.
Тема до літнього місця
Макс Штейнер написав музику до теми до фільму «Літнє місце», а в 1960 році ця мелодія потрапила в чарти, як записала Персі Віра.
Я насправді не згадую цей фільм і не чую мелодію в дитинстві, але можу сказати, що це той період часу, який я чув уже сотні разів, не знаючи його походження. Це ще одна ознака популярності: вона схрещує покоління, навіть не усвідомлюючи, що ми знаємо мелодію.
Цей хіт інструментального інструменту ви можете почути нижче.
Тема «Гаваї п’ять»
Hawaii Five-O був популярним телевізійним серіалом у США протягом 1968 року та протягом кількох років. Це було детективне / коп-шоу в головній ролі Джека Лорда. Тема шоу була створена Мортоном Стівенсом і її легко розпізнають мільйони людей навіть зараз, більш ніж 40 років потому.
Тематична пісня, безумовно, відома, ніж саме шоу, і, ймовірно, допомогла туристичній галузі на Гаваях у той час.
Тему ви можете почути з шоу нижче.
Тема файлів Rockford
Файли Rockford - це телесеріал про детектива, якого зіграв актор Джеймс Гарнер. Вона проходила з 1974 по 1980 рік. Тема пісні, написана Майком Постом, стала популярною і її часто чули по радіо.
У той час як Джеймс Гарнер був досить популярним як хороший хлопець і, очевидно, мав приємного та жартівливого заголовного персонажа в цьому шоу, тематична пісня - це, мабуть, те, що більшість людей сьогодні, ймовірно, пам’ятають із серіалу.
Прослухайте цю пісню теми нижче.
Остання дата
Піаніст Флойд Креймер написав та зіграв ще один із хітових інструменталів 1960-х років, відомий як "Остання дата".
Мені знайома ця пісня насамперед із старого альбому, який мали мої батьки. В основному, я виріс, чуючи це, і завжди вважав, що це дуже сумно відчуває.
Ви можете перевірити це нижче.
Слоненя прогулянка
"Прогулянка слона немовляти", написана Генрі Манчіні, стала популярною в 1962 році, коли її зняли у фільмі " Хатарі" .
Цей хіт-інструментальний інструмент - це я, як я вважаю, згадую з інших джерел, оскільки я ніколи не бачив Хатарі . Я маю вірити, що це було використано в іншому місці як фон для дій допитливих маленьких тварин та молодих людей.
Ви можете почути це нижче.
Ходіть, не бігайте
Пісня "Ходи, не біжи" була випущена компанією Ventures в 1960 році і здобула широку популярність. Однак моє дослідження показує, що пісня насправді була написана на кілька років раніше Джоні Смітом. Ряд музикантів виконували пісню до цього часу.
Знову ж таки, цей хіт-інструментал, очевидно, побачив багато ефірного часу після часу, коли він був випущений в 1960 році, або я ніколи про це не усвідомлюю. Музика серфінгу взагалі була популярною на старих станціях протягом багатьох років.
Ви можете почути "Ходити, не бігати" нижче.
Стерти
У 1962 році Sufaris написав і записав "Wipe Out", а в 1963 році він був біля вершини хіт-парадів. Цей інструментальний інструмент містить лише два слова, два у назві пісні, які можна почути на початку запису. Це, мабуть, одна з найвідоміших пісень серфінгу, коли-небудь записана.
Telstar
Ця назва під назвою "Telestar" була записана і випущена в 1962 році "Торнадо". Пісня, названа на честь запущеного в тому році супутника зв'язку, була записана, щоб імітувати деякі звуки, пов'язані з цим пристроєм.
Мої єдині спогади про цю конкретну пісню - це почуття її через багато років пізно вночі, коли місцева радіостанція відключилася. Потріскуючі звуки на початку та в кінці запису були особливо примхливими, коли їх почули опівночі. Слухайте його нижче.
Тема Екзорциста
Тематична музика для фільму 1973 року "Екзорцист" - це композитор Майка Олдфілда під назвою "Трубчасті дзвони". Ця пісня складається з цілого альбому з двох версій, які тривають більше 20 хвилин.
Фільм, адаптований за романом Вільяма Пітера Блатті, - один із найвідоміших фільмів жахів усіх часів.
Частину "Трубчасті дзвіночки" ви можете почути нижче.
Тема з історії кохання
Фільм « Історія кохання», що вийшов у 1970 році, зіграв Райана О'Ніла та Алі Макграу в ролі молодих закоханих, яких розриває термінальна хвороба. Тема пісні була одним з головних інструментальних хітів десятиліття. Вона мала назву "Де я починаю" і написана Френсісом Лаєм.
Пісню згодом записали різні виконавці, як з текстами, так і без вокалу. Цю сумну і красиву пісню ви можете почути нижче.
Відчуває себе так добре
"Почуваєшся так добре" вперше був написаний і виконаний Чак Мангіоне в 1977 році і випущений на однойменному альбомі того ж року. У 1978 році він випустив скорочену версію як сингл, і це потрапило в чарти.
У цій пісні представлений флюгельхорн. Ви можете почути "Вигляд настільки добре", який виконується наживо нижче.
Радість
Британська група Apollo 100 записала класичну мелодію і зробила її головним хітом у США в 1972 році. Пісня під назвою "Радість" була версією "Ісуса, радість бажань людини" Йогана Себастьяна Баха, аранжував Том Паркер.
Я пригадую, що мав сингл цього інструментального інструменту, який я любив грати просто за його здатність підняти настрій. Почуйте це на відео, наданому нижче.
Рок-н-рол: Частина 1 і 2
Ще один інструментальний хіт із 70-х років, який широко чувся в роки з того часу, - це "Рок-н-рол, частина 2" Гарі Гліттера. Частина 1 має тексти пісень, але частина 2 - це передусім інструментальне слово, яке слово "Ей" повторюється в різних точках. Він потрапив до чартів США у 1972 році і пізніше став дуже популярним на спортивних змаганнях, саме там я яскраво пам’ятаю почувши цю мелодію.
Оута-Космос
Біллі Престон випустив сингл "Я написав просту пісню" в 1971 році, але оригінальною B-стороною запису стала мелодія, яка справді знялася. "Оута-Космос" був оптимістичним інструментальним хітом Funk / R&B в тому році.
П’ята частина Бетховена
Так, навіть дискотека пропонувала інструментальні твори. У 1976 році Уолтер Мерфі та гурт Big Apple записали і випустили "П'яту частину Бетховена". Звичайно, він був адаптований з класичного твору, П’ятої симфонії Бетховена.
Хоча його використовували в різноманітних фільмах і шоу, його використання в диско-хіті "Суботня ніч", мабуть, є найбільш пам'ятним.
Ви можете почути "П'яту частину Бетховена" у наданому тут відео.
Зелена цибуля
Блюз і соул також запропонували кілька інструментальних хітів у 60-ті та 70-ті: "Зелений лук" від Booker T & MGs був дуже успішним. Він був записаний у 1962 році і на ньому був орган.
На відео, розміщеному нижче, показано реалістичне виконання цієї мелодії.
Музика для перегляду дівчат
Вперше написаний як комерційний джингл для Дієта Пепсі, "Music to Watch Girls By" був записаний Боб Кріу в 1967 році. Це був успіх у графіці і продовжував його записувати і інші виконавці, як з текстами, так і без них.
Смак меду
"Смак меду" - інструментальна класика, написана Боббі Скоттом та Ріком Марлоу. Він був випущений разом із однойменним фільмом і отримав премію "Греммі" в 1962 році. Герб Альперт і Тіхуана Брас також записали версію в 1965 році і повернули її до чартів на премію "Греммі" 1966 року.
Я пам’ятаю цю хіт-інструментальну пісню з альбому Herb Alpert, Whipped Cream & Other Delights, яку мої батьки грали ще в дитинстві.
Love Is Blue
Музику до "Love Is Blue" (французькою мовою "L 'Amour est Bleu") написав Андре Попп. Він був записаний як з текстами, так і без них. У США найпопулярніша версія була випущена в 1967 році і стала інструментальним хітом, потрапивши в чарти 1968 року, як записав Пол Мауріат.
Цю версію пісні ви можете почути у наданому нижче відео.
Франкенштейн
Рок забезпечив ще один цікавий інструментальний твір у 1970-х роках: "Франкенштейн" був створений Едгаром Вінтер, а його альбомом група "Едгар Вінтер" випустила альбом " Тільки виходять вночі" . Він активно використовував синтезатор, який був новим на той час. Він потрапив до чартів 1973 року.
Ви можете подивитися його, як це виконується на відео, наданому тут
Не має значення, яка форма вашого шлунку
Ще один дуже популярний інструментальний фільм "Без значення, що формує твій шлунок" був записаний T-Bones і потрапив у верхню частину хіт-парадів у грудні 1966 року. Троє членів групи пізніше записали під ім'ям Гамільтон, Джо Франк & Рейнольдс.
Пісня також використовувалася в рекламних роликах Alka Seltzer.
Незнайомець на березі
"Незнайомець на березі" був написаний Аккером Білком і вперше випущений у 1961 році. Він виконав його на кларнеті з хоровою підкладкою. Він був записаний з тих пір багатьма художниками і використовується в ряді фільмів.
Вистава, яку ви бачите нижче, - це відео, записане у 1980-х роках.
Калькутта
"Калькутта" була ще одним інструментальним інструментом у верховній таблиці. Його записав ведучий гурту Лоуренс Велк і потрапив до №1 в чартах 1961 року. Він продав понад мільйон примірників, а альбом під однойменним ім'ям також перейшов до №1.
Підйом
Інструментальний фільм 1979 року "Підйом", записаний Герб Альперт, був фаворитом, який продав мільйони. Цей оригінальний запис демонстрував трубу Альперта і потрапив у верхню частину американської діаграми Hot 100 Hot 100. Пізніше він отримав премію «Греммі».
Breezin '
У середині 1970-х Джордж Бенсон випустив хіт "Breezin '", назву синглу та альбому. Джазовий гітарист прославився ще в дитинстві і продовжив свою кар'єру до сьогодні.
Нижче - відео, яке містить студійну версію "Breezin".
Іспанська блоха
Як ви бачите в цій статті, Герб Альперт був дуже популярний у 60-ті та 70-ті. Ще одним його хітом була пісня "Іспанська блоха", пісня якої мільйони людей визнають, але, напевно, не знають імені. Вийшов у світ у 1965 році.
Попередні версії пісні були виконані іншими виконавцями і включали вокал.
Тема Лари
У 1965 році вийшов фільм « Доктор Живаго» . Епічний фільм мав успіх, як і його музика. "Тема Лари" була дуже популярною в той час як інструментальний інструмент, а згодом була випущена як "Десь моя любов" з додаванням вокалу.
ЦОП
"Звук Філадельфії" (TSOP) став хітом у 1974 році. Він був популяризований у шоу Soul Train і був зроблений MFSB (Мати, Батько, Сестра, Брат).
Тема кохання (від Хрещеного батька)
Оригінальний фільм « Хрещений батько» (перший у трилогії) був найпопулярнішим фільмом у 1972 році та підготував пару інструментальних хітів. Однією з найпопулярніших була тема кохання, яка також мала вокальну версію під назвою "Говори тихо люби". Звичайно, тема Хрещеного батька була ще однією популярною мелодією.
Сон бавовни або тема Надії
У 1971 році композитори Баррі Де Ворзон та Перрі Боткін-молодший написали Сон Коттона (пізніше відомий як Тема Надії). Спочатку він був використаний у «Благословіть звірів та дітей», пізніше як тема щоденної мильної опери «Молоді та неспокійні». У 1976 році це стало темою в США для дуже успішної румунської гімнастки Надії Команечі під час Олімпіади.
Тема кохання
Співак, автор пісень та композитор Греммі, Баррі Уайт, відповідає за інструментальний хіт 1973/74 року «Тема кохання» . Він був відомий своїм глибоким голосом і романтичними піснями, але на цьому творі він залишив його своєму 40 оркестру, який творив свою магію.
Після виходу успішного інструментального інструменту вийшла вокальна версія. Виступ оркестру ви можете почути нижче.
