Під час створення музики, спеціально для жанру хіп-хопу, є два загальних способи її досягнення. Один - використовувати традиційний MPC, а інший - використовувати DAW (Digital Audio Workstation). MPC (Music Production Center) - це те, чим користувалися продюсери до днів сучасних DAW. MPC складається з плати з чутливими до швидкості колодками, призначеними для зразків; ці зчитування зчитуються в MPC з вхідного джерела, запису, компакт-диска, стрічки тощо. Компанія, яка робить більшість знаючих MPC, це Akai, традиційно це Більшість виробників використовували (багато хто до цих пір також використовують і сьогодні). Однак багато хто починає використовувати версію контролера - Maschine, це більше контролер зі звуками на ПК.
DAW - це програмне забезпечення, яке працює або на платформі Windows, або Mac, звук, як правило, через аудіоінтерфейс, також може бути підключений до інструментів MIDI, таких як клавіатура. Звуки можна імпортувати або відтворювати через програмні синтезатори. Робочий екран зазвичай розділений на доріжки, щоб ви могли візуалізувати, що відбувається у вашому проекті.
Я поясню, що є позитивними та негативними для обох методів і, сподіваюся, це може допомогти вирішити, який спосіб виробництва їм підходить.
ГДК
Позитивні моменти
- Дуже швидко пробувати зразки, звуки можна завантажувати та призначати колодки для негайного тестування / відтворення .
- Легко підключається через вхідний джерело без необхідності налаштування / конфігурації.
- A / D перетворення дає приємне тепле відчуття звуку без необхідних ефектів. Добре підходить для виробництва хіп-хопу
- Портативний. Використовуйте MP3-програвач для введення, і ви можете створювати ритми на ходу.
Негативні моменти
- Редагування може бути важким, оскільки ви не в змозі переглянути весь проект одним поглядом.
- Звуки обмежуються лише тим, що ви знімаєте.
- Нелегко відредагувати / налаштувати звуки до досконалості, що часом може залишати вас непростим звуковим проектом.
- Потрібен час, щоб спочатку звикнути, оскільки операція включає послідовності меню та кнопок.
- Це може бути дорогим для моделей верхнього класу.
- Не корисний для будь-якої музичної композиції.
- Прокладки з часом будуть зношені та менш чутливі.
Цифрова аудіо робоча станція
Позитивні бали
- Повної композиції музики можна досягти за допомогою різноманітного програмного забезпечення
- Для композицій можна підключити зовнішні пристрої, такі як клавіатури
- Можуть використовуватися плагіни для звучання інструментів реального життя (VST)
- Редагування простіше завдяки графічному інтерфейсу користувача
- Нижні кінці DAW є надзвичайно дешевими
- Формати музики DAW можна використовувати в багатьох професійних музичних студіях, тому дуже портативні.
- Різноманітність різноманітного програмного забезпечення на вибір.
Негативні бали
- Завдяки безлічі функцій, DAW може зайняти деякий час, щоб навчитися.
- Зразки плагінів VST можуть бути дуже дорогими
- Складно створювати миттєві треки на льоту.
- GUI має кілька вікон і може мати брудний вигляд.
- Для інструментів MIDI потрібно багато конфігурації.
Коли використовувати MPC або DAW
| ГДК | ДЕНЬ | |
|---|---|---|
| Музичні композиції для групи | О | |
| Відбір проб хіп-хопу | О | О |
| Подрібнення барабанів | О | |
| Створення треків мелодії | О | |
| Загальне програмування барабанів | О | О |
| Запис аудіо | О |
Користувачі MPC
Арааб Музик - відомий продюсер хіп-хопу, відомий тим, що в прямому ефірі на сцені створює ритми, використовуючи MPC. Також для надзвичайно швидкої техніки, особливо на високих шапках. перевірте нижче зразок.
Піт Рок - продюсер і репер для класиків 90-х, демонструє свою майстерність на машині. У MPC є теплий сирий звук, який був ідеальним для музики хіп-хопу 90-х. Однак новіші моделі мають більш чіткий звук, але все одно їх не можна використовувати для хіп-хопу. Є багато виробників хіп-хопу, які використовують новіше обладнання, але все ще підтримують цей брудний звук. Особливо для хіп-хопу.
Арааб Музик
Машина
Деякі з більш сучасних MPC, таких як Maschine, насправді поєднують використання апаратних колодок разом із системою редагування DAW. Більшість звуків насправді спрацьовує за допомогою комп'ютерного програмного забезпечення. Машина, здається, переймає це в плані виробництва музики завдяки легшій переносимості ваги та меншій вартості. І ви все одно можете отримувати ті самі звуки, за деякі платні, а деякі ви можете безкоштовно знайти в Інтернеті.
Днями я робив сесійну студію, але не мав барабанщика, тому ми використовували когось, хто мав «Ноутбук» і «Машину», це було приголомшливо. Спочатку він грав у ритмі в прямому ефірі, а потім записав його, став вільним від руки і реп вільно стикався до треку. Я грав на клавішах, а у нас був бас-гітарист та вокалістка жінки. Справді хороший сеанс і живий барабанщик навіть не потрібні були.
Користувач Maschine також любить використовувати DAW, тому він використовує комбінацію двох, але він погоджується, що фізичні колодки найкраще підходять для розробки ідей.
Якщо у вас є пристойні звукові бібліотеки, ви можете зробити цілий трек, використовуючи лише Maschine. Я чув деякі результати, і це звучало дуже професійно.
Погляньте на цього користувача Maschine, який використовує його в діапазоні з клавіатурою та басом. Після того, як він запрограмує ритм, він може просто встановити його на петлі та реп або співати.
Ableton Push
Push - це апаратний інтерфейс типу MPC, який слід використовувати в прямому ефірі DAW Ableton. На борту немає звуків, все контролюється ПК або MAC. Дуже цікаво те, як прокладки світяться різними кольорами і надзвичайно цікаво користуватися.
Історія MPC
MPC пройшов довгий шлях з часу першої машини, виготовленої в 1988 році Роджером Лінном. Після закінчення Linn Electronic він об'єднався з японською базою AKAI, щоб створити центр музичного виробництва. Він мав 8-лінійний РК-дисплей, до 30 секунд нелінійної вибірки, 16 голосів полі, 2 MIDI та 4 MIDI. Це було стартером великих речей, і я знаю багатьох людей, які все ще мають цей MPC60. Завдяки своєму теплому звучанню він був дуже популярний серед виробників хіп-хопу в 90-х.
