Midnight Mantics - це проект синт-хвилі, який складається з двох друзів: Адама Макканта та Стейсі Хоган. Вони поєднують свою пристрасть до музики 80-х, що рухається синтезатором, з більш актуальними звуками, щоб створити неповторну суміш ностальгії та сучасних почуттів. Я розмовляв з Адамом Маккантом про те, як народився гурт, про процес їх створення та про те, як вони залишаються свіжими та натхненними.
Карл Маги: Як ти вперше знайшов своє захоплення музикою?
Адам Макканц: Я дуже любив музику з першого разу, коли я її чув, але думаю, що пристрасть справді почала грати, зрозумівши, наскільки це вплинуло на мене та на мій настрій чи світогляд у різні моменти дитинства. Незалежно від того, переживаю я хороший або поганий сезон, музика справді допомагала і стала потужною терапією та мотивацією.
Хоча бічна панель, пристрасть - це дійсно цікаве слово, оскільки воно зазвичай використовується як синонім чогось, що тобі дуже подобається чи маєш сильніший інтерес, але я через роки дізнався, що це більше, ніж це. За визначенням це насправді інтенсивне і ледве кероване бажання чи емоції. Латинський корінь слова - пасіо, що означає «страждати за». Визначте "whoa" від Білла і Теда.
Музика завжди була там, і я не уявляю світу без неї. Поєднання багатьох різних речей започаткувало моє захоплення цим. Сам по собі це був не якийсь конкретний художник, а, скоріше, це було просто розуміння того, що він існує та є, щоб допомогти.
КМ: Як виникли опівночі мантики?
А.М .: Стейсі, моя партнерка по проекту, і я познайомився на музичній сцені Нешвілл років тому, і з тих пір були приятелями. Раз у раз ми б трохи заклинили, і під час одного з джемів ми потрапили на цей синтезаційний звук 80-х і ось так народився Midnight Mantics.
КМ: Які артисти / групи вплинули на вас як музикантів?
А.М .: Ми обидва виросли, дивлячись фільми про Джона Х'юза, Камерона Кроу, Сайджева Стіва Холланда та Джона Карпентера, у яких усі звучали тонко на основі синтезованих саундтреків, тому артисти та композитори, які робили ці саундтреки, стали одними з наших улюблених.
Я б сказав, що певні впливи, не з жанру, були б Джеррі Лі Льюїс, Елвіс, Аеросміт, Отіс Реддінг та Металіка. З жанру я б справді сказав «Tears For Fears», «Психоделічна хутро», «Genesis», «Прості розуми», «Біллі Ідол», «Крижаний дім», «Говард Джонс» тощо.
Також є дійсно недооцінений гурт під назвою The Call, який чинив на мене великий вплив. Вони одні з тих гуртів, що якщо ви не знаєте, хто вони, потрібно перевірити їх. Люди чули більше своєї музики, ніж вони усвідомлюють, але вони ніколи не набули такої великої, як могли (або повинні були).
Випадкова примітка, але у відкритті до фільму "Загублені хлопчики" вони є на пляжному ярмарку / дорожковій доріжці, і там є змащений м'язистий саксоплавець (який, напевно, пам'ятає кожен, хто побачив фільм), хто грає пісню під назвою " Я все ще вірю », яку написав The Call. Інший дійсно недооцінений вплив - гурт під назвою Real Life. Вони - справді чудова, надзвичайно синтезована дивовижна група, з якою я був вперше знайомий через не настільки критично відомий (але дивовижний) продовжувальний фільм «Підліток Вовк занадто» (у якому знявся супер супер відомий Джейсон Бейтман).
К.М .: Розкажіть про те, як працює процес створення нової музики для вас.
А.М .: І з Стейсі іноді окремо з’являються ідеї, які ми швидко запишемо їх на папері або зробимо швидку голосову ноту на своїх телефонах і т.д., але де ми дійсно ініціюємо та розробляємо ідеї, коли ми збираємось разом . Здається, це нескінченний постук кожного разу, коли ми сідаємо, тому ми зазвичай будемо потрапляти в домашню студію і грати ідеї вперед і назад, він буде на синтезаторі, а я на басі або навпаки.
Після кількох сеансів цього, ми візьмемо будь-які ідеї, які ми копаємо найбільше, і розвинемо їх трохи далі, а потім звузимо його, щоб сформувати EP, альбом тощо.
КМ: Поговоріть зі мною про ваш EP Vibe City .
А.М .: Хоча ми в жодному разі не вибухнули і не стали великими з першого випуску, ми розробили фан-базу, яка була нам дуже обнадійлива. Тож ми не лише хотіли продовжувати займатися музикою, бо це вибух, але ми також хотіли дати людям, які копали те, що ми раніше робили щось нове. Ми написали близько 15 пісень і звузили їх до шести, які є на EP Vibe City . Ми намагалися націлитись на продовження звучання на попередній платівці (від якої я сумніваюся, що ми колись відійдемо) з дещо іншим відтінком / міксом певних пісень.
К.М .: Які ваші погляди на стан сцени синтвайн у США?
А.М .: Що стосується сцени синт-хвиль у США та світі, то вона, на мою думку, просто недооцінена і недостатньо оцінена. Дуже багато людей створюють неймовірно неймовірну музику, яка не отримує великої (якщо такої) експозиції, і це кульгаво, тож сподіваємось, що прилив зміниться в якийсь момент.
У жанрі є так багато хороших артистів, і все ще не існує масового артиста (щонайменше, що я знаю) на сцені. Поставлена мета створення музики - це не підірвати чи прославитись, але в ідеалі підтримувати кар’єру, щоб якомога більше людей почули її, що, звичайно, вимагає викриття. Сподіваємось, приплив повертається в напрямку, коли люди дізнаються про жанр та зростатимуть, щоб оцінити його набагато більше, ніж вони.
КМ: Які ваші плани на майбутнє з Midnight Mantics?
А.М .: Ми робимо цей проект, тому що ми чудові друзі і у нас це вибух. Ми хочемо випустити музику, якою користуються люди, тому що стосується майбутнього, ми просто продовжуватимемо робити те, що ми робимо, і, сподіваємось, більше людей заступить на ній, стане її частиною і зросте, щоб стати її шанувальниками . Ми все одно будемо це робити незалежно від того, скільки у нас є шанувальників, але ми будемо раді бачити, як це зростає до більшої аудиторії.
КМ: Як творчо активізувати себе?
А.М .: Зі Стейсі і з собою, коли ми сідаємо, це як природне підсилення. Я не знаю, як це описати, крім того, що це постійний потік ідей, сміх і більше ідей та більше сміху, коли ми збираємось разом. Врешті-решт, ми просто виставляємо все це разом і це стає згуртованим. Це справді найпростіша співпраця.