Балдокастер (David Hill) - художник синт-хвилі, заснований у США, який створює поєднання натхнення різних виконавців та стилів музики у свіжий звук, який поєднує вибухнучу атмосферу synthwave зі своїм неповторним почуттям мелодії та гармонії. В інтерв'ю електронною поштою я запитав його про те, як він розпочав роботу, де він знаходить натхнення та свій творчий процес.
Карл Маги: Що спочатку викликало у вас інтерес до музики?
Девід Хілл: Коли я був дитиною, дядько підійшов би, грав на його гітарі та банджо і дозволив мені бездумно накидатися на гармошку (я впевнений, що сподобається всім навколо мене, я впевнений.) Врешті він купив мені недорого гітара возитися, і все це звідти сніжило.
КМ: Як ви захопилися до створення ретро / синтхви музики?
ДХ: Як і багато людей, я почув блискучий саундтрек до фільму « Диск», а пізніше « Гарячої лінії Майамі», і одразу закохався у нестримний звук. Трохи пізніше я знайшов декількох моїх улюблених артистів, які змусили мене захотіти почати його сам виробляти.
КМ: Хто з тих артистів, яких ви вважаєте натхненними, і чому?
DH: Для сходу місяця я обов'язково повинен би сказати Daft Punk, Justice, Tangerine Dream, Jean-Michel Jarre та The Human League. Зокрема, хлопці French-Touch завжди були глибоко вкорінені в моїй музичній ДНК, але я намагаюся черпати з багатьох інших неелектронних жанрів, таких як фолк, прогресивний рок та дискотека. Тільки коли я не виявив художника синтхвили Waveshaper, я зрозумів, наскільки добре багато цього зовнішнього матеріалу можна злити з бомбастичною синтезацією синтезатора таким чином, що мене справді хвилює. Ось що штовхнуло мене через край, щоб почати робити сам.
КМ: Який підхід ви використовуєте, коли йдеться про створення нової музики?
DH: Зазвичай це починається із звуку, який надихає мене на створення частини, а потім я просто продовжую розвивати цю ідею. Певні звуки на інструментах просто змушують думати або грати абсолютно різними способами. Справжньою машиною натхнення для мене є мій старий синтезатор Roland Juno-60. Це перший синтезатор, який я отримав, і зберігатиму його назавжди. Ця річ звучить чудово, незалежно від того, як ви встановлюєте параметри, і це може зробити дуже багато.
КМ: Розкажіть мені більше про Місяць . Яким був ваш підхід до створення альбому?
DH: Я спочатку зробив кілька синглів перед цим альбомом, тоді як я намагався знайти сильний стилістичний напрям для себе. Після того, як я відправився на це, я на три місяці замкнувся, щоб написати цей альбом. Я слухав багато натхненних речей, щоб тягнути мене в різні сторони, роблячи це від Пілотприеста і Маджера до Олівера. В одній із пісень, натхненних інструментом, є навіть розділ.
КМ: Куди б ви хотіли взяти свою музику в майбутньому?
DH: Я хочу просунутись далі до цікавого поєднання жанрів та почуттів. Я, безумовно, не хочу, щоб мене нічим зав’язували. Найголовніше для мене - це завжди сильні мелодії, тому я не перестану пробувати їх! Я можу побачити, що я став менш просторовим і прогресивнішим.
КМ: Як ви творчо освіжите себе?
DH: Слухання музики далеко від того, що я роблю, для мене завжди є обов'язковим. Це допомагає мені зосередити увагу на важливості мелодії у всій музиці, а також на здорових перервах. Мій процес може бути трохи напруженим. Насправді я не можу мати декілька пісень одночасно, або це зводить мене з розуму! Мені потрібно почати одну ідею, нав'язливо на неї на кілька днів, а потім думати про неї безперервно, поки вона не буде виконана.
