Не джаз твого дідуся
Я все ще дивуюсь, скільки людей не повністю розуміють, про що йдеться у спадщину Майлза Девіса. Тож у багатьох досі існує лише таке бачення італійського костюма, який носив Майлз близько 1959 року.
Альбоми, такі як Kind Of Blue та Sketches of Spain, визначні пам'ятки в джазі, і обидва мали величезну привабливість. Більшість людей не знає, що Майлз робив революцію в джазі принаймні 5 разів за життя. Востаннє, коли він це робив, було те, про що я не знав до середини 90-х.
Порахуйте мене як одного з тих, хто не мав поняття про органічну та захоплююче оригінальну електричну музику, яку він створив з 1969 по 1975 рр. Це злиття джазу, фанку, року, електроніки досі розгадується, що є її спадщиною.
У мовчазному способі та суках заварюють обидва важливі знакові альбоми для джаз-року. Критики ненавиділи фанк-фьюжн-вуличний мудрий звук On The Corner . Ці альбоми можуть шокувати ваші почуття, вони просто можуть привести вас до одкровення, яке я мав, Майлз Девіс та його музика - це не мертва музична музика, а музика на сьогодні, з вогнем та пристрастю, що впливає на безліч жанрів у 21 столітті.
Я поділюся з вами кількома дійсно хорошими альбомами, які вам можуть сподобатись, вони просто можуть перенести вас на музику Майлза Девіса.
Вас може віднести електрична музика Майлза Девіса
Якщо ви любитель рок-інструментів, скажіть, шанувальник якогось найвищого прогресивного металу Dream Theatre, чи якогось сольного твору Стівена Вілсона чи його гурту Porcupine Tree, можливо, вам вдасться змінити звички слухання у Майлза Девіса '69-75 період.
Не зрозумійте мене неправильно, але ви не збираєтесь плутати "іспанський ключ" Майлза ні з чим із зображень та слів театру Dream . Але скоріше ви оціните музику, і в той час, коли вільний рок зустрічається з джазовими аранжуваннями, які Майлз та його різні колективи узяли разом.
Такі альбоми, як Bitches Brew, Get Up With It і Big Fun завантажуються тривалими розтягнутими грами, які, можливо, можуть подумати ваш розум. Таких гітаристів, як Джон Маклафлін, Піт Косі та Реджі Лукас, слід згадати з будь-яким із рок-богів, яких ви поклоняєтеся. Я візьму Джона Маклафліна та Піта Косі будь-якого дня над якимись подрібнювачами фен-фесту.
Якщо ви копаєте Soft Machine, Caravan або Colosseum, я думаю, що ви можете потрапити в Майлз і, можливо, інший джазовий рок, як Return To Forever, і Al Di Meola.
Єдиний електричний альбом для початку: Поставте з нього
Альбом, який я рекомендую від Майлза Девіса понад усе для шанувальників року, які вивчають нові звуки, - це подвійний альбом Get Up With It. Ретельно приємна змішана сумка з усім, крім кухонної мийки.
Є джазовий фанк, джазовий рок, експериментальні джазові та фанк-ф'юзії, електронні стилі навколишнього середовища та навіть кілька прямолінійних флеш-років чи фен R&B. Такі треки, як "Honky Tonk", "Red China Blues" та "Billy Preston", будуть легкозасвоюваними.
Найбільш химерна композиція - прото-барабан та бас "Rated X". Цей трек є важким для прослуховування, і, безумовно, віщує роботи з барабанами та басами в майбутньому.
Потім такі треки, як 30-хвилинний твір, "Calypso Frelimo", з ним закрученим фанком і рок-тренуванням, а навколишнє середовище, випереджаючи свій час, "Він любив його божевільно" знадобиться певний час, щоб заглибитись, але добре варто часу.
З усіх електричних альбомів « Get Up With It » став моїм улюбленим і своєрідним вершиною електричної музики. Далі Джеку Джонсону займає друге місце в моєму списку, за ним обидва концерти Live Japan - Агарта і Пангея.
Чесно кажучи, я не можу придумати жоден із 69 - 75 альбомів, які не варто володіти. Слід зазначити, що на суки Брю слід дивитися трохи уважніше, це не так комерційно, як кажуть деякі рецензенти. У мовчазному шляху, однак, любитель рок набагато простіше копати. Набагато м’якше і навколишніше, ніж авангард на час Bitches Brew.
Bitches Brew може зайняти трохи часу, щоб зігрітися, і справді лише одна композиція "Miles Runs The Voodoo Down" є єдиною справжньою комерційною звуковою доріжкою, з нею - Sly та Family Stone кудрявий басовий паз. Майлз до речі абсолютно вбиває трубу соло на цій доріжці. Один з найкращих за всю його кар’єру.
"Хонкі Тонк" від того, щоб встати з цим
Велика забава: Droning Double Ploš of Jazz Rock
Справді велика забава: Майлз був настільки випереджений, ці видатки були з сесій, випущених у 1969 та 1972 роках, а не випущених до 1974 року. Велику забаву в цей час ледь не помітили, через 26 років цифровий ремастер був випущений на компакт-диску.
Нарешті, я думаю, що минуло достатньо часу, щоб дати цій музиці необхідний простір, щоб наздогнати решту записаних у світі музики.
Стільки приміток у електричній музиці Майлза Девіса: Технології виробництва продюсера Тео Масеро були набагато випереджали свій час, а загальне поєднання індійських інструментів із роком та фанком, мабуть, здавалося химерним навіть для джазового року?
Немає сенсу заперечувати, наскільки недосконала Велика забава, часом вона відчуває себе згубленою, як якась космічна тушкована музика міжнародних звуків.
Big Fun має цікаву техніку виробництва від продюсера Тео Масеро, який, здається, абсолютно в захваті від того, щоб просто випробувати кожну нову штучку та гаджет Columbia Records, які могли мріяти в студії.
О, як весело, мабуть, був цей часовий період, як захоплююче створювати та розбивати нову землю на льоту, як Майлз робив протягом 70-х.
Найпотаємніший фанк-трек від Big Fun - це "Ife", повторюваний басовий гурток, який звучить так, як міг бути на альбомі On the Corner. Решта альбому на мої вуха звучить як Bitches Brew Outtakes. особливо "Іди вперед Джон".
Перший раз, коли я почув "Попереду Джон", це мало не зводило мене з розуму. Перемикач каналів Тео Масеро на барабанах Джека Деджонетта все це зруйнував це для мене. Роки пізніше мені трапилось дати треку ще один кадр, але цього разу без головних телефонів.
Ізоляція навушників зробила для мене ефект майже мучним. "Іди вперед Джон" виявляється фантастичним 27-хвилинним дриргом. У ньому також є лише 5 музикантів, Девіс на трубі, Джон Маклафлін на гітарі, Стів Гроссман на саксі, Дейв Холланд на басі та Джек Деджонет на барабанах.
Також варто відзначити, що "Go Ahead John" не має клавіатури будь-якого виду, вона також походить із сеансів запису Джека Джонсона. Мені важко передати точну музичну термінологію, оскільки я не формально підготовлений музикант, але я чую дуже багато фанкі Джеймса Брауна в кінці 60-х на цьому треку.
Мені це очевидно Miles Digs JB. Прослуховуючи поле " Джек Джонсон Сеанси ", ви будете вражені жорстким роком і хард-рок в стилі Хендрікса.
На той час, коли Майлз знайшов гітариста Піта Косі наприкінці 1973 року, Майлз вже влаштувався стилю, який базується на вуду-фанк, який мені трохи нагадує цей стиль.
Я розбираю цю музику вже більше 20 років, і я все ще повністю вражений, скільки нового я чую і як, здається, відкриття нових речей ніколи не закінчується. Багато разів я буду ставити Big Fun як заднім музичним фоном, більша частина цієї музики також гарна.
"Іфе" від великої забави
Назвіть це будь-що: Жити з острова Вайт 1970 року
Кіт Джаррет та Чік Кореа грають на фортепіано в одній групі? Тоді ви кидаєте Дейва Холланда на басах, а Джека Де Джоннета на барабанах, досить гаряча група?
Для мене ця музика, задокументована на вінілі "на фотографії вище", а також DVD-продуктивність, яка зараз доступна як "Miles Electric: A Different Kind of Blue", - один з найкращих живих документів на електричних милях.
Шоу 29 серпня 1970 року на фестивалі Isle of Wight - це кулінарне шоу, все, здається, працює на всіх циліндрах. Джарретт і Корея - винахідливі, і якимось чином створюють справжню музику з цих нововиявлених іграшок.
Як давно шанувальник музики Miles Electric, я підтримую це шоу Isle of Wight на DVD. Мені також подобається мати його в звуковій формі, але атмосфера така хороша, і додаткові інтерв'ю дуже приємні, а також густі нотатки вкладишів у корпусі DVD.
Так звані електричні іграшки для фортепіано насправді ідеально підходять для того, як Майлз робити речі, інструмент, який ще знаходиться на етапі доопрацювання, і музиканти тільки починають з'ясовувати його нюанси. Майлз записував манжету, не дбав про повторних заходах і не любив своїх "хлопців" занадто багато тренуватися. Він хотів зберегти почуття неспокою в музиці, можливо, щоб уникнути кліше?
Жива музика Miles початку 70-х завжди звучить як вантажний потяг, готовий в будь-який момент зірватися, вісцеральна музика, справжня музика. Музика, органічно створена для слухача, який краще відчув цю атмосферу, або всі надії на її розуміння втрачені.
Тут грає Майлз - це чудово. Мені доводиться сміятися з тих, хто стукає котлів Майлза, вони все ще кажуть, що у нього не було відбитків Діззі, наприклад, Фредді Хаббарда.
Майлз в минулому, можливо, не мав технічних можливостей, і, звичайно, не грав з такою швидкістю або зухвалістю, як Фредді Хаббард, але Майлз впевнений, що це компенсував своїм тоном і здатністю брати ногу в газ зробити ці процвітання здаються більш нагрітими.
Як тільки електроенергія вплутується в музику Майлза, мені здається, його труби відбиваються супер зарядженими, поставте прапорець "Майлс запускає вуду" та "Відключено" від Джека Джонсона. Майлз грає там зі швидкістю, і він загинає ноти у верхньому регістрі, звук цілком його власний.
Майлз пропонує частину цієї нової швидкості та спалаху верхнього регістра на протязі цього шоу «Острів Вайт», Майлз насправді і тут поштовхує дупу, прикро 90% натовпу в цей день, мабуть, могли б піклуватися менше, така ситуація з багатоповерхівками жанрові фестивалі.
Я б зазначив, що це шоу цікаве не лише тим, що має можливість не лише дивитись шоу на DVD, але й має вінільну копію шоу. Ви дійсно фокусуєтесь на аудіо, і сама музика на записі здається якось іншою. Не маючи уваги на візуальне, я можу більше зосередитись на самих виставах.
Після перегляду цього вінілу я знову переглянув DVD, і коли ви бачите всіх цих людей, 600 000, так, понад півмільйона! Майлз скористався моментом, і чорт забирав, що ця група може бути найкращим вбранням, яке Майлз коли-небудь мав.
Вам потрібен DVD, все одно він такий дешевий, я не знаю, чому ви не отримаєте його. Пресування DMM вінілу теж було дуже добре. Цей компакт-диск також з'явився у великому 70-ти наборі компакт-дисків Columbia, який вийшов у 2009 році.
