Як співаки, може настати момент, коли ми більше не наполегливо працюємо над покращенням свого голосу. Ми звичні стати самозадоволеними та задоволеними нашими співами. Ми припиняємо практикувати хорошу вокальну техніку. Ми починаємо почувати себе занадто комфортно з нашим співом. Коли це відбувається, починають траплятися помилки. Саме тому навчання з кваліфікованим викладачем є таким важливим.
Ви коли-небудь намагалися змінити поставу? Люди непрості. Коли ви ходите з поганою поставою рік за роком, це здається таким природним, що навіть не усвідомлюєте поганих наслідків, які він має на ваш організм.
Це те саме для співу. Шкідливі звички все більше вкорінюються. Ви навіть цього не впізнаєте. Ви навіть не можете це почути. Але коли ти виявиш, що ти стаєш хрипким або більше не можеш вдарити до цих чудових високих нот - тоді ти вирішиш побачити тренера з голосу.
Ваш інструктор має певні очікування від вас, коли ваш голос оцінюється. Конкретні вправи та найкращий матеріал для співу будуть призначені вам, щоб допомогти виправити голосові проблеми та підтримувати вас у черзі. Інакше помилки співу неодмінно трапляються під час виконання чи запису.
- Довіряйте викладачеві та прийміть його пропозиції щодо вправ та пісень для практику.
- Майте сильне бажання і бажання наполегливо працювати.
- Відкладіть его в сторону. Змийте його. Будьте терплячі до себе. Зміни та розвиток вимагають наполегливості та часу.
Дізнайтеся діафрагмальне дихання
Помилка №1 - Контроль дихання
Мало хто з вокалістів дійсно розуміє важливість контролю за диханням. Повне знання всієї системи контролю дихання та того, як вона працює, має вирішальне значення для надійного та послідовного співучого голосу.
Коли я запитую студентів, чому вони повинні працювати над диханням, дві причини, які я отримую найбільше, - це "я можу довше затримати ноту" або "щоб я міг заспівати всю фразу, не задухаючи".
Хоча це обидві вагомі причини роботи над контролем дихання, але це не є основною причиною. Найголовніша причина - те, що на тон співу безпосередньо впливає те, як ви дихаєте.
Має сенс, що чим краще ти будеш контролювати своє дихання, тим краще буде спів співу.
Твій тон "їде" в ефірі. Повітря діє як подушка для тону. Розвиток хорошого контролю за диханням дозволить вашому голосу звучати повно, насичено і чітко, а не слабким і дихаючим.
Якщо ви один із численних вокалістів, які вдихають, піднімаючи плечі та область грудей, ви абсолютно повинні припинити цю шкідливу звичку прямо зараз. Коли ви дихаєте таким чином (вдиху), ви не розширюєте грудну клітку, і діафрагмальний м'яз не активується. Цей м’яз - це ваш «дихаючий м’яз».
Ваше перше замовлення у бізнесі - дізнатись якнайбільше про діафрагмальне дихання та почати його включати зараз!
На відео нижче, продемонстровано, як саме ввести діафрагмальну мускулатуру для дихання. Переглянувши відео, зручно встаньте на підлогу, на спину і практикуйте демонстрацію. Посилання, наведене вище, навчить вас покрокову інструкцію щодо здійснення "дихання живота", необхідного для співу та міцного здоров'я .
Як контролювати дихання
Під час вдиху розширюйтесь на лінії талії.
Помилка №2 - намагання звучати як ваш улюблений артист запису
Будьте оригінальними, коли співаєте. Замість того, щоб намагатися звучати як ваш улюблений артист звукозапису, розробляйте свій унікальний звук та стиль. Ти не такий, як будь-яка інша людина. Є лише один ти. Нерозумно було б спробувати дублювати весь погляд когось іншого. Ви єдиний у своєму роді. Ви унікальні, і ваш спів повинен бути таким же неповторним.
Ось декілька ідей для додання вашої унікальності:
- Передайте свій власний драматичний вираз через вашу інтерпретацію та передачу пісні.
- Використовуйте тональні відтінки та динамічні контрасти. Це ключовий компонент для стилізації вашої пісні.
- Якщо у вас є хороший фальцет, використовуйте його. Використання голосу фальцето є дуже потужним впливом для «захоплення» уваги вашої аудиторії. Просто пам’ятайте, що використовуйте це економно. Послухайте кілька записів великого Смокі Робінсона.
- Гарний вібрато - це величезна частина розвитку власного стилю. Однак безконтрольного вібрато (занадто швидкого - дратівливого або занадто повільного - більш дратівливого) слід уникати будь-якою ціною. Прямий тон краще, ніж неконтрольований вібрато. Хороший вібрато тонкий, не кинутий вам в обличчя.
Як співак, ви несете відповідальність перед композитором. Інтерпретуйте тексти пісень і передайте значення пісні слухачеві та слухачам.
Це неможливо зробити, якщо ви правдиво не відчуєте емоцій. Будьте вразливі, тому що без цього ваш спів не буде правдоподібним.
Урок з позиціонування голосних звуків для співу
Помилка №3 - Проблеми вимови - Дикція
Співаючи пісню, занадто багато співаків вимовляють слова так само, як вони говорять. Для співу потрібні різні правила вимови слів. Співані голосні звуки відрізняються від розмовних голосних.
П’ять основних голосних звуків - Ah, Eh, Ee, Oh, Oo. Правильна позиція рота та мови абсолютно обов'язкова для чіткої дикції.
Приголосні - це ще одна проблема для співаків, яких не вчили артикулювати. Ось кілька основних правил для чіткої артикуляції:
- Використовуйте приголосний як плацдарм, щоб запустити вас у голосний звук. Приклад: Подивіться, як швидко ви можете перейти від "m" до голосного.
- Щоб покращити доставку приголосних, це допоможе вправити мову та губи. У багатьох випадках саме кінчик язика є причиною проблем. Зробіть кілька трелів для язика.
- Якщо у вас є проблеми з ледачим мовленням або зразками, вони будуть піддаватися, коли ви співаєте.
- Не опускайте кінцевого приголосного. Чітко вимовляють остаточні голосні приголосні.
Найважливішим фактором співу слів є знання позиції кожного голосного . Відео, показане нижче, познайомить співака з правильним відкриттям рота для первинних голосних.
Навіть передові співаки роблять помилку співу неправильною формою голосних. Перегляньте відео кілька разів. Стежте за формуванням рота, дивлячись у дзеркало. Через практику (щодня протягом декількох тижнів) це стане автоматичним, і кожного разу, коли ви співаєте слово, уста, природно, формуватимуть правильну позицію для голосних, які ви співаєте.
Дриль розмовних приголосних
Представляємо голосні звуки
Підсумовуючи все це
Три найгірші помилки, які роблять співаки:
- Дихання неправильне. Дізнайтеся, як активувати та керувати дихальною системою. Вдихніть, надуваючи область живота і хребця. Під час звучання випустіть повітря трохи заздалегідь, щоб він тривав протягом усієї фрази. Тренуйтеся використовувати діафрагмальний м’яз для правильного дихання. Ваш спів надзвичайно покращиться.
- Намагаюся звучати як улюблена зірка запису. Розвивайте свій неповторний, особистий стиль. Це те, про що співає. Будьте ти, а не хто інший. Добре намагатися наслідувати іншого співака, щоб засвоїти вокальну техніку. Однак, як тільки освоїти техніку, застосуй її до свого чудового співочого звучання.
- Проблеми вимови та дикції. Якщо слухач не може зрозуміти слова, які ви співаєте, вони позбавлені всього співу та емоційного переживання. Частини тіла, які утворюють звук і слова, - це язик, зуби, щелепа та губи. Дізнайтеся, як утворювати та співати кожен голосний і приголосний. Запис ваших занять допоможе.
Спів може пробудити те, що було затоптане глибоко всередині нас. Підключивши нас до більш глибокого рівня, це викликає світло, спогади, мрії, сподівання, конфлікт, впевненість і масив почуттів.
Коли ви співаєте, скеруйте свою енергію в пісню. Дозвольте все, що ви відчуваєте, проникати під музику. Не бійтеся проявляти свої почуття. Лише коли ти співаєш власну правду, емоційно пісня оживає.
Ти творець - ти один вдихаєш життя в кожну ноту і кожне слово.
Співайте від радості.
