Антрікш Балі - продюсер експериментальної / електронної музики та композитор. Він був творцем саундтреків до інді-ігор та фільмів, а також випустив музику для Materia Collective, Volterock та jwala. Через електронну пошту я запитав його про те, як він починав як композитор, його підхід до створення музики та його останню роботу над саундтреком TinkerQuarry - інді-грі у жах.
Карл Маги: Що вперше привернуло вас до музики?
Антрікш Балі: Виростаючи, у мене було дуже багато енергії, яка була розпущена, і я відчував, що мені потрібно позбутися, будучи інтровертним підручником, це не дуже пом’якшує. По-перше, це поезія та наддовгі записи у журналі про те, як я себе почував. Потім він перетворився на запис і відтворення музичних касет, які транслювались по радіо. Врешті-решт це перетворилося на необхідність виразити себе, намагаючись створити музику на іграшці. І природно, що речі складаються звідти. Уроки фортепіано, виготовлення треків на 8-трековій магнітолі, а потім використання музичного програмного забезпечення стало основним продуктом, коли я постаріла.
КМ: Як ти став композитором?
AB: Необхідність стати композитором значною мірою випливала з гнівних підліткових днів, уроки фортепіано починали ставати одноманітними. Школа не була точно плавною їздою, також. Навчання фортепіано в основному в класичній музичній обстановці змусило мене відчути, що я не можу вирватися з жорсткості. Мені довелося припинити заняття і забути все, що я знав за пару років. Я думаю, що саме це все ще рухає мене сьогодні, відчуття намагання вступити в щось вісцеральне поза методом та організованим навчанням. Я поїхав до музичного коледжу Берклі в університеті Валенсії, Іспанія, щоб багато років потому вивчати кінофільм, і я думаю, що саме це в першу чергу допомогло цементувати мій шлях як композитора.
К.М .: Як ви бачите роль музики відеоігор у широкому світі сучасної музики?
AB: Я думаю, що відеоігри впливають на культуру, а також на музику. Тим більше, що в сучасному світі обидві ці речі починають керувати цим. Ось чому це цікавий час для роботи над відеоіграми. Ми також починаємо бачити масові концерти, які організовують люди у спільноті відеоігор, а також музиканти, такі як Video Games Live! Або фестивалі / конференції на зразок MAGWest поволі перетворюються на випробувальні майданчики для деяких дуже захоплюючих музичних актів та гуртів. Звідси речі стануть тільки більш захоплюючими, і, безумовно, все це впливає на сучасну музику.
