Дві або більше нот (пітчів), які відтворюються одночасно, називають "гармонією". Слухати гармонію в музиці трохи складніше, ніж слухати мелодію чи ритм, але, трохи практикуючи, ви зрозумієте, що можете слухати музику через гармонію.
Музична лексика в цій статті
- Гармонія
- Тріада
- Масштаб
- Прогрес акорда
- Ключ
- Скрипковий ключ
- Басовий ключ
- Величний персонал
- Акорд
Великий штаб
Читаючи чи граючи музику, ми називаємо величний колектив шаблоном, який музиканти та композитори використовують для написання чи читання своїх музичних нотацій. В основному в музиці на фортепіано, величний колектив використовує два штати, які мають п'ять ліній і чотири місця, і називаються висококласними та басовими. Високі ноти використовуються для високих нот, а для низьких - низькі баси.
Нижче наведено коротке відео, що пояснює, як працює великий музичний колектив у музиці.
Тональний центр
"Тональний центр" посилається на "ключ", в якому ми знаходимося. Це базується на масштабі, з якого він походить. Наприклад, якщо ми знаходимося в ключі C-мажор, це означає, що тональний центр походить від CEF-мажорної шкали CDEFGAB C. (білі клавіші на піаніно).
Великий штаб
Тріади
Акорд - це гармонійний інструмент, який накладає ноти один на одного, щоб дати нам гармонію. Тріада - це акорди з трьох нот, деякі приємні, а деякі не дуже приємні. Ми називаємо це співзвучністю та дисонансом.
Як приклад, основна тріада С складається з трьох нот: C, E та G. Ці ноти разом називаються акордом l (тріадою) в мажор C. Якщо ми піднімемо клавіатуру до ноти F, яка є четвертим ступенем шкали C, і складемо дві ноти зверху, у нас буде тріада: F, A і C. Це називається акордом lV у C мажор. Якщо ми подорожуємо ще одну ноту до G, яка є п’ятою мірою шкали, і кладемо дві ніти поверх цього, у нас буде тріада: G, B і D. Це називається V акорд у мажор .
Для аналізу ми використовуємо римські цифри для ідентифікації та маркування символів акордів у музиці. Ці римські цифри являють собою кроки від першого ступеня шкали в мажор.
Правила прогресування акордів
Правила прогресування акордів - прогресування акордів у музиці описує систематичний рух від одного акорда до іншого. Нижче наводиться приклад дуже простої хордової прогресії за допомогою тріад, про які ми говорили вище. Ця прогресія буде проаналізована як al (CEG) lV (FAC) V (GBD). l - lV - V всі нотатки, взяті з великої шкали C. Нижче наводиться приклад того, як це виглядатиме на музичному колективі.
I - IV - V прогресування акордів у мажор
Порада про слухання!
Завжди слухайте нову музику до кінця, щоб зробити справедливу думку про неї.
Вправа на слухання №1: "Бітлз"
Цей приклад містить дуже звичну пісню "Уявіть" від "Бітлз". Це балада, яку співає Джон Леннон. Акцент на цій пісні - текст пісні та мелодія. Коли ви слухаєте, введіть лише гармонію. Це прості акорди, які створюють резервну копію мелодії, щоб переконатися, що ми слухаємо слова та мелодію. Вони кидають трохи кольору з струнним звуком на півдорозі, але нічого, що прикриває слова.
Дуже проста гармонія, так?
Вправа на прослуховування №2: Розширені гармонії!
Напевно, не є кращого прикладу, що я міг би вибрати для цього прикладу передових гармоній, ніж щоб ви слухали вокальну групу під назвою Пентатонікс. Цей вокальний квінтет спеціалізується на співі à cappella (без інструментального супроводу) і робить неймовірну роботу. Кожен учасник - професійно підготовлений співак і може досить добре читати музичні нотації.
Один критик був почутий: "Вони настільки хороші, що могли переглядати шпалери"!
Пісня, яку я вибрав для цього прикладу, - це дуже знайома «Над веселкою» з фільму «Чарівник з Оза» . При прослуховуванні цього аранжування у вас не виникне жодних проблем із визначенням мелодії, тому давайте зосередимось лише на гармонії.
- Закрийте очі і розслабтеся, і дозвольте гармонії продати пісню вам. Там можуть бути звуки, які ви ніколи раніше не чули, але я гарантую, що вони вам, мабуть, сподобаються.
- Послухайте, як п’ять голосів змішуються по всьому твору.
- Співачка має мелодію.
- Будьте в курсі дисонансів, які надають цій композиції своє неповторне звучання.
- У цій композиції ви будете слухати "товщину" та "солодкість" гармонії. Це розширені акорди, що використовуються у дуже структурованому форматі, що дає слухачеві відчуття "Вау"!
Насолоджуйтесь!
Слухання вправ №3: Арт Татум та Хіромі Урехара
Я вибрав цю останню слухаючу вправу з двох причин.
- Щоб показати, як музика для фортепіано помічена на Grandstaff. Слухаючи обидва ці приклади, ви можете слідувати разом із друкованою музикою на екрані перед вами.
- Показати двох неймовірно талановитих джазових піаністів і те, як вони використовують гармонію та ритм, а також мелодію для складання повноцінної композиції для фортепіано.
Мистецтво Татум
Арт Татум народився 13 жовтня 1909 року в Толедо, штат Огайо, Американський джазовий піаніст. Насправді він вважався одним із найбільших джазових піаністів свого часу. Незважаючи на те, що він є юридично сліпим, його технічна майстерність та креативність встановили нові стандарти як для майбутніх художників, так і для старих. Арт Татум здебільшого був самоуком на фортепіано. Отримав музичну підготовку в музичній школі в Толедо.
Я вперше почув артистизм мистецтва Татума, коли мені було 14 років. Це було на записі LP, і я подумав, що у мене гравець звукозапису з більшою швидкістю, тому що ця людина, яка грає цю музику, була такою швидкою, що я не міг повірити, що будь-яка людина може зіграти з такою швидкістю.
Хіромі Уехара
Народився 26 березня 1979 року в Хамамацу, Японія, Хіромі Уехара - також джазовий піаніст. Вона відома своєю віртуозною технікою на фортепіано, коли вона виступає та створює композиції в різних жанрах. Вона почала вивчати класичне фортепіано у 5 років. У 14 років виступала з Чеським філармонічним оркестром. Після написання комерційних джинглів у Японії для таких компаній, як Nissan, вона подорожує до Сполучених Штатів, записавшись у музичний коледж Берклі в Бостоні. Там її наставляв Ахмад Джамала.
Нижче наведено два приклади піро, технічних виступів на фортепіано цих двох артистів. Перший - це виступ Арт Татума, який виконує аранжування пісні 30-х років під назвою «Чай на двох». Це відносно короткий виступ, який дасть вам уявлення про те, наскільки добре Арт Татум грав на фортепіано.
Другий приклад трохи довший, але варто заслухати (я завжди зберігаю найкраще для останнього), і причиною, чому я включив сюди, є те, що це, безумовно, чудове виконання дивовижно дифікулярного твору для фортепіано. Цей музичний твір називається "Шоу Тома і Джеррі" і був виконаний і складений Хіромі Уехара.
Слухаючи ці дві композиції, обидві вони написані в базовій формі пісні. Вони обоє за 4/4 рази.
Послухайте, як гармонія використовується в обох творах, наскільки вона відрізняється від того, що ми чули з Пентатоніком. Обидва піаністи використовують те, що ми називаємо каскадними арпеджіо - це акорди, розбиті горизонтально, окреслені окремими нотами, а не блокові або вертикальні акорди, якими користувався Пентатонікс. Просто їх немає! Захоплюючі та музичні вони!
Фортепіано
Майбутнє слухання
Якщо ви схожі на мене, у вас є колекція записів, компакт-дисків, відеороликів і таких, які можна слухати в різний час. Нижче я надав посилання на один із моїх улюблених альбомів на іншу вокальну групу, яка співає у тому ж стилі, що й Pentatonix. Їх називають співаками необмеженими. Це група, яка дала багатьом близьким гармоніям a cappella групи сьогодні натхнення розвивати свої стилі.
На закінчення!
Коли ми наближаємо цю статтю до кінця, я сподіваюся, що вправи на слухання допоможуть вам у майбутньому, слухаючи музичний твір, ви зможете зосередитись лише на прослуховуванні певного музичного елемента, такого як: мелодія, ритм, гармонія, форма, тембр.
