Фортепіано в епоху бароко

Фортепіано проти Піанофорте

Найдавніші фортепіано називали "фортепіанос", тому що на них можна було грати голосно (форте) і тихо (фортепіано). З роками інструмент дозрівав і розвивався, і термінологія розвивалася разом з ним, так що в сучасному лінго ми називаємо його фортепіано форте, як правило, скорочено до просто фортепіано.

Фортепіано народжується в епоху бароко

У період бароко, який тривав з 1600 по 1750 рік, мистецтво, архітектура та музика мали загальні риси. Вони включали поступовий перехід від сакральної до світської музики, вишукане та орнаментальне оздоблення та нове відчуття драми. Що стосується музики, то ці характеристики проявилися у високо стилізованому написанні на клавіатурі та використанні контрапунктних текстур.

У той час композитори стикалися з проблемою. Кожен інший інструмент, такий як скрипка, труба, флейта чи навіть чайники, мав потенціал переходити від м'якого до гучного та навпаки. Клавіатурні інструменти, однак, не змогли. Клавесини часто оснащувались двома рядами клавіш чи посібників, один створював м'які ноти, а другий - голосні ноти, але переміщення між двома крайнощами було неможливо. То що було робити?

Представляємо новий інструмент клавіатури

Щоб вирішити проблему, італійський виробник інструментів на ім'я Бартоломео Крістофорі прийняв виклик (див. Мій Центр про те, чому винаходили фортепіано). Він сконструював інструмент клавіатури, який дуже нагадував клавесин, але працював по-іншому. Струни тепер ударили молотками, а не забивали шматками шкіри.

Коли струни зриваються, виконавець не контролює звук, що виникає. Однак удар їх молотом дає виконавцю тотальний контроль. Це проста ідея, але така, яка зробила революцію у світі музики на клавіатурі протягом останніх 400 років, починаючи з приблизно 1700 року.

Піаніно застукало?

Два найважливіших композиторів музики з клавіатури в цей час були Дж. С. Бах та Г. Ф. Гендель. Але питання полягає в тому, чи хотів би один із цих двох музичних геніїв використати його? Гра на клавесині та органі вимагає легшого дотику та менше роботи, і обидва ці джентльмени були досвідченими композиторами та виконавцями на цих інструментах.

До того часу, коли фортепіано було в цілому тиражем, Бах і Гендель вже писали б і виконували десятки творів для клавесина і органа. До цього часу вони могли б почати розвиватися і через роки - Бах помер у 1750 році, а Гендель у 1759 році. Спроба змиритися з цим новомодним інструментом у свої золоті роки, ймовірно, була б чимось проблемою. Це було схоже на інші клавішні інструменти, з якими вони вже були знайомі, але вони функціонували зовсім по-новому, видаючи звуки, з якими вони не мали досвіду. Вони вже зарекомендували себе як майстри-композитори для клавіатури, тому, можливо, не брали до уваги фортепіано.

Музика фортепіано Дж. С. Баха

З цих двох, Бах, мабуть, більш значущий за рівнем виробництва та популярності. Він написав десятки клавіатурних творів, включаючи добре загартований клавір, набір із 48 прелюдій та фуг у кожній з основних та мінорних клавіш. Ця колекція називається "Старий Завіт клавішної музики" і складає основу репертуару для багатьох початківців студентів фортепіано.

Бах написав багато музики для клавіатури, але насправді це не було написано для фортепіано. Клавесин і орган були його інструментами, хоча сьогодні значна частина його клавесинної музики грається на сучасному піаніно. Він писав музику для оркестрів, хорів та комбінацій, але все ж встиг написати багато музики на клавіатурі. Крім згаданих вище прелюдій та фуг, його твори включають:

• 15 Винаходи
• 15 Синфонії
• 6 Партії
• 6 французьких люксів
• 6 англійських апартаментів
• Концерт Італії
• Варіації Гольдберга
• Музична пропозиція
• Мистецтво фуги

Ви також почуєте клавесин, який помітно помітний у камерній музиці Баха, типовим прикладом є Бранденбурзькі концерти.

Концерт №3 Бранденбурга: 1-й рух

Перша справжня музика для фортепіано

Піаніно (тобто фортепіано) знадобилося час, щоб пробитися до серця людей. Перша музика, яка, як відомо, була написана спеціально для фортепіано, датується 1732 р., Коли італійський композитор Лодовико Джустіні опублікував своє сонато да фортепіано. Це було одноразово - опублікування оплатило меценат композитора - і поки комерційний ринок цього екзотичного інструменту не існував. Лише у 1760-х роках музика для фортепіано почала широко друкуватися та розповсюджуватися, і є записи, які розповідають про деякі перші публічні виступи.

Як це часто трапляється, винахід Крістофорі був підхоплений і розроблений іншим виробником приладів, німцем Готфрідом Сільберманом. Саме Сільберманн допоміг наблизити фортепіано до маси, вдосконаливши структуру та функції інструменту. Йому приписують винахід педалі демпфера, яка знімає демпфери з усіх струн одразу, видаючи насичений і резонансний звук, з яким ми всі знайомі зараз. Сільберман продав багато своїх фортепіано своєму покровителю Фредеріку Великому Прусському, і це королівське заступництво, без сумніву, допомогло підвищити статус інструменту серед широкої публіки.

Солфеджіето CPE Баха

Фортепіано в стилі бароко заклало основи

Як кажуть, Дж. Бах критикував ранні спроби Сільбермана, хоча є докази того, що композитор схвалив його пізніші задуми. Добре загартований Клав'єр Баха довів, що нова основна-другорядна система, "добре загартований" метод настройки клавіатури, була хорошою та достовірною. Було лише питання часу, коли інші композитори візьмуться за естафету і почнуть писати музику для цього нового і чудового клавішного інструменту, фортепіано. Синів Баха, Моцарта і Бетховена було б залишено котити м'яч і створити те, що можна по-справжньому назвати "фортепіанною музикою".

Багато форм, які ми пов'язуємо з класичною фортепіанною музикою - такі як концерт і соната - були фактично створені в епоху бароко. Вона породила бароковий сюїт, що складається з чотирьох типів танцю, тобто алеманде, куранта, сарабанди та гігу. Інші форми включають мінует, гавотту та прелюдію. Це послужило основою для більшої частини музики, яка мала піти пізніше, коли фортепіано прийшло в свої класичні періоди.