Synthie dB Shock (вимовляється Synthie Decibel Shock) - продюсер синтхвили, який має самоописану "нездорову одержимість аналоговими синтезаторами", який має своє унікальне сприйняття звуку синтезатора. В електронному листі вона розповіла мені про те, як вона створює нову музику, про артистів, які надихнули її та її погляди на глобальну сцену хвилі.
Карл Маги: Як ти вперше зацікавився музикою?
Synthie dB Shock: Моя довічна амбіція просто могла займатися музикою протягом усього дня, але, як іноді життя заважає, це було не завжди можливо; Ідея бути професіоналом музиканта була продана нам дітям як неможлива мрія. Нам сказали: "Ти будеш голодуючим музикантом, якщо не вчишся в консерваторії та не станеш класичним музикантом!"
Я цього не хотів, але мені в дуже молодому віці сказали, що у мене є "неймовірне музичне вухо" та талант до музики, так що ця мрія залишилася живою роками та роками. Мені було вісім років, сильно надихнувшись The Beatles, коли я написав свою першу поему, яку я тоді дуже наївно назвав моєю першою піснею! Я любив співати, тому записав себе, як співав на касеті, потім записав себе знову і знову, щоб заспівати три набори резервного вокалу - це дуже схоже на бурундук! - але я знав, що хочу одного разу стати музикантом. Однак мені вдалося повністю присвятити себе музиці в 2011 році, після того, як мене звільнили компанії, в яких я працював, і з тих пір я не оглядався.
КМ: Що вас привернуло до створення музики на основі синтезаторів?
SdS: Моя любов до старовинних аналогових синтезаторів та барабанних апаратів. Я одного разу зрозумів, що всі мої улюблені пісні в них звучать синтез. Я виріс в Австралії в 80-х, і діаграми там були повні скелі і синтпопського добра, так що я залишився зі мною, я здогадуюсь. Ці щасливі часи були для мене, і я завжди придивлявся до тих зірок естради в чартах і пам’ятаю, що бажав, щоб я могла бути подібною до них одного дня. Так багато груп мали принаймні один синтезатор у своїх кліпах, а в поєднанні з цими барабанами Лінна чи барабанами Сіммонса звуки були просто небом для моїх вух! Я також обожнюю модульні синтезатори і всі дивні звуки, які ви можете отримати від них. Я радий, що насправді я не є власником, хоча, мабуть, ніколи не виходити з дому!
К.М .: Хто для вас найвпливовіші музичні артисти і чому вони зробили такий вплив на вас?
SdS: Ну, якщо ми підемо по теорії останніх дослідників, які стверджували, що вся музика, яку слухала людина, оскільки вона знаходилася в животі матері, певним чином вплинула на них, то, можливо, повний перелік, мабуть, занадто довгий, щоб згадати! Божевільно думати, що це, мабуть, правда, що якась музика з ліфтів, яку я колись чув, була мені якось натхненником!
Він настільки широкий, і він перетинає численні жанри від 60-х рок-н-ролу до 70-х прог-рок до синтепопу 80-х до інді-готичного-індустріального! Готично-промисловий - це тому, що я був готом наприкінці 80-х та 90-х; "Бітлз", до якого я підросла, слухаючи, коли я була дитиною і підросла у 80-х, мене піддала синтпоп. Ось чому я, як правило, вважаю «Бітлз», «Крафтверк», «Гарі Нуман», «Людська ліга», «Сестри милосердя» та «Пінк Флойд» як свої найбільші впливи, хоча навіть Джорджіо Мородер та класичний композитор Дж. С. Бах мали сильний вплив на мене! Мені завжди подобалось плавати проти потоку, саме тому прог-рок продовжує мене захоплювати. Я думаю, що такі групи, як Yes і The Alan Parsons Project, або навіть IQ, справді круті!
Ті музиканти, яких я щойно згадував, всі революційні артисти самі по собі і їхня музика рухає гори людей! Деякі були суперечливими, деякі - викривленими, деякі - цілком нормальними, але всі мають одне спільне: люди люблять губитися у своїй музиці, як і я, коли слухаю пісню Pink Floyd або The Beatles. І коли я насправді сідаю і складаю пісню разом від початку до кінця, якщо я потрапляю в якусь власну композицію в процесі, то я знаю, що маю хороший шанс зачепити когось із нею. І це все для мене; не просто будучи продуктом музичної індустрії для отримання продажів і слави, але я створю музику як засіб самовираження, і, сподіваюся, зможу доторкнутися до когось своїми піснями. Тому я роблю те, що роблю.
КМ: Розкажіть мені більше про те, як ви збираєтеся створювати нову музику.
SdS: Це дійсно різниться. Іноді мелодія чи текст пісні приходять до мене посеред ночі, і мені доведеться встати, накинути на ноги в студію і зіграти чи записати її. Якщо я цього не роблю, я втратив це назавжди, і це сталося багато ! В іншому випадку я буду замислюватися над своїм Juno 60, і я придумаю прохолодний прогрес акорду, тоді я збережу ідею в своєму DAW і попрацюю над нею звідти, або вона опиниться в папці під назвою "Ідеї" і витягніть в 2025 році чи щось таке! Насправді немає заданого шаблону. Божевільна річ у тому, що я схиляюсь на віки, абсолютно не маючи нових ідей для пісень, і тоді раптом у мене в цей же день потраплять три різні мелодії, тому я піду створити три папки з три нові пісні ідеї! У мене розум крайнощів!
КМ: Які деякі поточні проекти, над якими ви працюєте?
SdS: Цього року я працюю над тим, щоб закінчити будь-які демонстрації, над якими я сидів довгий час, так що це затримає мене, можливо, набагато довше, ніж я очікував! На даний момент я просто вкладаю останні штрихи до інструментального інструменту, який я спочатку склав для шанувальників. Протягом п'яти років ця демонстрація була незавершеною та самотньою, сидів у справді баггі-файлі, тому я вийшов старий маленький синтезатор із 80-х, який ви можете прив’язати до себе, як на кейтар, і повторно записав усю пісню - трек -by-track - тільки на цьому одному синтезаторі! Я, чесно кажучи, не думав, що зможу, оскільки синтез досить обмежений у тому, що він може робити (і останнім часом у нього виникають деякі проблеми із схемою), але мене вразив результат, пісня звучить дивовижно! Потім він вимикається для змішування та майстерності, і я закінчую наступну демонстрацію.
Незабаром з'явився новий сингл, і ми також працюємо над відеокліпом, щоб піти з цим. Це дуже мило, я думаю, людям це сподобається! Не схоже на Window To Life, хоча (мій поточний сингл), він зовсім інший!
Я також планую найближчим часом робити кавер-пісню, тому у вільний час я випробовую кілька пісень, а потім звужу її приблизно до п’яти-шести. Я навіть можу попросити людей у соціальних мережах проголосувати за того, кого вони хотіли б почути найбільше, і тоді я займусь спробою виконати цю пісенну справедливість!
КМ: Куди ви хочете взяти свою музику в майбутньому?
SdS: в ідеалі на чудовий тропічний острів, де немає необхідності в етикетках, жанрах, сфальсифікованих діаграмах, нескінченному саморекламі в соціальних мережах, написанні для задоволення ринку тощо; ! Я міг би просто зробити музику для людей на острові, а взамін вони заплатили мені за ананаси, манго та кокоси!
Але, коли я вперше почав займатися музикою, я сподівався написати фільмові партитури чи музику до саундтреків, телебачення та всього цього. Я дуже швидко відмовився від цієї ідеї. Звичайно, я би зробив це, якби від цього залежало моє життя та доходи, і, певно, я б це робив із задоволенням, але сьогодні я просто радий продовжувати писати та створювати музику для естрадного світу. Я просто напевно хочу в майбутньому використовувати більше апаратних і менш віртуальних речей. Я не кажу, що там немає диких і дивовижних VST і плагінів, але я просто не можу передати емоцію в плагін, як я можу, коли я відчуваю на інструменті, який я граю, тож це більше рук -на Сінтхі в майбутньому.
Хоча я раніше говорив, що віддаю перевагу роботі в самоті, врешті-решт, думаю, що я можу шукати музичного партнера, тому що я вже не раз помічав, що одна людина може продовжувати так вести себе. Ти завжди живеш на межі нервового зриву, оскільки це може стати настільки непосильним, всі речі, які ми маємо робити як художник сьогодні, особливо ті, хто не підписаний. Зрештою, залишається дуже мало часу, щоб насправді займатися музикою, не кажучи вже про життя поза музикою! Я чую це знову і знову від інших артистів, і я відчуваю абсолютно те саме. Мені б хотілося робити менше роботи на комп’ютері та більше композиції та гри в майбутньому, тому Synthie Decibelshock, швидше за все, колись стане дуетом чи цілим колективом. До того часу у мене буде достатньо репертуару, щоб також подумати про те, щоб грати в прямому ефірі, що я дійсно сумую, не можу зараз зробити.
К.М .: Як ви оцінюєте сучасний стан сцени синтхвилі?
SdS: На початку цього року я чув, як хтось по радіо говорить, що немає кращого часу для синтезатора, ніж зараз, і я думаю, що вони праві; synthwave, безумовно, зараз дуже живий. Я пам’ятаю, як пройшов SoundCloud ще в 2013 році, коли випускав свій перший EP, і думав: «О, здорово, мало людей створює музику, натхненну 80-х!» Я навіть не думав про термін «synthwave», я Навіть не знав, у яку категорію вкласти мою музику!
Чесно кажучи, хоча, коли я заходжу на SoundCloud сьогодні, там так багато синтезаційного матеріалу, це божевільно !! У всьому світі є багато відомих та нових музикантів, що створюють синт-хвилю, які створюють неймовірно звучну музику! Канада та Франція мають дуже велику і впливову сцену, з яких тонн музики, що лунає з цих місць зараз. Я б хотів, щоб це було мейнстрімом, а не деякими речами, які катаються на чартах сьогодні! Не ображайте жодного виконавця, але мені болить думати, скільки там неймовірних пісень, які не мають шансів потрапити до мейнстріму. Я вважаю, що це справді шкода.
Що мене, однак, хвилює, це те, що багато музики синтезаторів звучать однаково, і це все, що нам потрібно бути обережними. Хоча ми можемо потрапити в певну категорію музики, на яку дуже сильно впливають 80-ті - нам справді треба бути обережними, щоб спробувати зберегти звук підпису. Це дійсно важливо в день і вік, коли щодня виходить в середньому 20-30 000 нових пісень. Нам потрібно виділитися, інакше ми загубимося в натовпі!
КМ: Як заряджати творчі батареї?
SdS: Один із таких способів - це час від часу відриваючись від соціальних медіа. Незважаючи на те, що вони можуть бути інформативними та дуже цікавими, вони мене змушують, коли мені доводиться щодня відвідувати приблизно вісім різних платформ. Іноді вони можуть бути корисними для отримання натхнення для нових пісень, але якщо я не роблю від них цих перерв, я, в кінцевому підсумку, не можу спати належним чином, бо я цілу ніч перебираю всі ці образи, і я не можу спати після цього.
Інший спосіб, коли я підзаряджаюсь, змінюючи пейзаж. Минулого року я зробив більшу перерву і поїхав зі Швейцарії майже на три місяці, тільки я та акустична гітара, і я поїхав до Греції, набрав багато сонця, багато плавав і намагався очистити голову, щоб звільнити місце для нових ідей . Коли я повернувся додому, я кинувся під музику і з тих пір не зупинився.
Третій спосіб поповнення - граючи на гітарі. Як Synthie Decibelshock, я дуже одружений зі своїми синтезаторами, тому називаю ці мої робочі інструменти. Я купив чорний Fender Strat (а-ля Девід Гілмор!), Тож коли мені хочеться розслабитися і згорнутись, я спускаюся і граю в нього. Я називаю це моїм «інструментом хобі». Якщо я коли-небудь стану достатньо хорошим, я покладу трохи відео в соціальні медіа, можливо, зіграю у мене "Комфортно нуте" чи щось, а може, щось трохи складніше, щоб я не заважав собі занадто сильно! Ми побачимо!
