Маркус Зур знадобився певний час, щоб поговорити зі мною про те, як він зробив кар’єру із своєї пристрасті до музики, створюючи відеоігри, фільми та рекламу. Він не починав із інтересу до композиції. Він каже: «Я завжди захоплювався музикою, і завжди знав, що хочу кар’єру в музиці, але писати музику я не почав, коли мені було близько 22 років. Я був у багатьох групах, і я був свого роду співаком-резидентом та гітаристом у коледжі. Після закінчення коледжу я зрозумів, що не хочу гастролювати чи подорожувати. У мене було багато друзів, які потрапляли в дорогу наркотики. Нічого в цьому житті не є легким ».
У цей момент він пішов і поспілкувався зі своїм другом Джастіном Морехом, ді-джеєм та членом (разом із братом) Шило. Він каже: "Я йому багато зобов'язаний. Він багато разів гастролював по світу і створив скромну маленьку студію. Я попросив його навчити мене поєднувати музику за допомогою комп’ютера. Мені потрібно було освоїти самі основи. Ді-джеї завжди були в авангарді всього цього. Вони використовували комп’ютери, щоб писати музику раніше, ніж хтось робив ».
Не тільки Джастін навчив його, але і створив музичну компанію з іменами Moreh & Zuhr. Він продовжує: "Ми не мали успіху. Ми думали, що це буде легко з якоїсь дурної причини, але ми написали гарну музику і також зробили пару фільмів. Ми різали зуби в цій галузі, але він захопився в багатьох інших справах, тому я сказав йому, що спробую самостійно і побачу, чи зможу це зробити ».
На думку Маркуса, найкращі композитори ігрової музики обслуговують потреби гри перед усім. Він пояснює: "В мене творчих потреб немає насправді. Я покинув це давно. Я думаю, що будь-який професійний композитор повинен сказати те саме. Якщо ви працюєте з наміром зробити найкращу музику для себе, а не гру, то що ви робите? Іди зробити альбом. Ця частина не важка. Важко знайти правильний напрямок для гри! "
Один з останніх проектів, за яким Маркус зміг розтягнути себе як композитор, - це гра Grimoire. Він зазначає: «Я дуже пишаюся цією грою, це від дуже крихітного розробника, який називається OmniConnection. Вони підійшли до мене і сказали: "Робіть все, що завгодно, чоловіче. Ми просто любимо всі ваші речі і все, що ви робите, ми будемо цілком задоволені цим! ' Я просто зайшов на нього. У мене були хори та великі бомбезні речі, які я зазвичай не можу зробити. Вийшло чудово, і я так радий цьому! "
Коли Маркус починає новий композиційний проект, він, як правило, починає з певного часу, щоб розглянути свій підхід. Він каже: «Я намагаюся заробити творчий капітал протягом п'яти-шести днів, перш ніж щось починати писати. Я люблю використовувати настрій мистецтва, як концепт-арт або розповіді. Ви отримуєте погляд у думці творця, яку ви можете пропустити, якщо подивитеся на готовий продукт ».
Він продовжує: "Складно сказати словами, тому що це все абстрактні думки, але я намагаюся скласти уявлення про всю партитуру. Якби ціла музична партитура була живописом, як би виглядала ця картина? Якими б кольорами вона була та яка композиція? Які почуття ви б передали вам? "
Для Маркуса важливо залучати своїх клієнтів до всього процесу. Він пояснює: "Я заздалегідь надішлю електронному режисеру та надішлю їм звук або розкажу про цікаву композиційну техніку, яку я думаю інтегрувати в гру чи фільм. Вони завжди раді говорити про це. Багато моїх клієнтів люблять бути учасниками спільного процесу. Їм подобається відчувати, ніби вся композиція не біжить на них ».
Різні ЗМІ висувають різні вимоги до композиторів. Маркус каже: «Коли я працюю над фільмом, я безпосередньо створюю картини. Якщо ви дасте мені заблокований розріз, щоб він не рухався, я складу це. Не редагуйте мою музику, я редагую свою музику на вашій сцені. Те саме стосується роботи з рекламою. Вони мають розріз, і реклама, як правило, зафіксована в темпі BPM. Я складаю до БПМ. Це досить обмежує, але я не маю на увазі це негативно. Свободно, як кажуть, складати 30 секунд у цьому BPM та в цьому стилі музики ».
Він додає: "Ігри абсолютно різні. Вони скажуть мені, що їм потрібна ця музика, і скажуть розбити її на стебла, але в іншому випадку я можу зірватися. Якщо я роблю довгі рахунки, мені доведеться подумати, чи всі стебла добре поєднуються. Я повинен подумати про те, який аудіо-движок вони використовують, тож я можу вирішити, як отримати більше пробігу для гравця ».
Музика відеоігор настільки ж життєздатна, як і показ фільму, як форма мистецтва на думку Маркуса. Він зазначає: "Деякі люди кажуть:" Ігри - це не мистецтво, чи не так? Це те, чим ми тримаємо дітей, зайнятих у поїздках. Про що вони говорять? Ігрова музика - це складання нот, як і фільмова музика - це складання нот. Параметри різні, але майте на увазі, що вони мають параметри. Не можна сказати, що одне гірше чи краще, ніж інше ».
Останнім часом зайнятість для нього не є проблемою. Маркус каже: «Я щойно взяв участь у проекті Universal, але це, мабуть, найбільший проект, за який я розбив. Я не знаю, чи отримаю це, але я все одно став за це. Я створив компанію з виробництва кіно з кількома партнерами. Нас називають Оглядовим склом, і нам вдалося попрацювати з деякими досить крутими людьми. Ми знаходимо сценарії, які справді хороші, і ми допомагаємо їх розробляти, знаходити для них розповсюдження та збирати гроші від інвесторів ».
Маркус також веде переговори про створення студії відеоігор. Він пояснює: "У мене вишикувався неймовірний дизайнер. Його звуть Мікайл Язбек. Він працював над TaleWorlds, допомагав розробляти Mount & Blade, а також працював над Halo Wars. Ми розмовляли з інвесторами, тому ми намагатимемося зробити це ".
Поряд з усіма іншими своїми проектами він також створив альбом, що реміксує саундтрек Gameboy Advanced для Iridion 2.
Бути композитором для ЗМІ може бути непростим викликом, і багато людей потрапляють убік. У Маркуса є кілька порад для тих, хто хоче наполегливо працювати у цій галузі. Він каже: "Ви повинні ризикувати і кожен шанс, який ви отримаєте. Ви повинні піти на умовні звички, роздати свою картку і потиснути руки людям. Вам потрібно робити телефонні дзвінки щодня. Якщо ви прокидаєтесь вранці і у вас немає телефонних дзвінків, ви робите щось не так. Вам потрібно писати щодня, щоб ви могли по-справжньому добре ».
Він додає: «Твій талант допоможе тобі лише за те, що ти будеш працювати над проектом. Отримати проект - це важка частина. Будьте готові до розчарування. Ви будете чути не набагато більше, ніж ви будете чути так. Там буде багато тих, хто втік ».
Нарешті він каже: "Займіться рекламною роботою. Оголошення - це цікаво, вони знаходяться в проектах, і виходите з них, тому ви закінчите за п’ять днів, і вони платять досить добре. Буквально 50 відсотків моєї роботи - це робота з рекламою. Легко відступити назад і сказати: "Я зробив дуже гарну роботу на цьому!" Фільми можуть зайняти кілька місяців, відеоігри можуть зайняти кілька місяців, але за те, що рекламний проект, який ви входите і виходите, вам платять, і ви швидко бачите роботу.
Пошук натхнення може стати проблемою для Маркуса. Він пояснює: «У мене є двоє дітей, дружина і рахунки. Неважко втратити натхнення після вирішення всіх обов'язків у своєму житті. Іноді мені важко займатися творчістю. Вам доведеться кинути виклик собі на особистому рівні, щоб покращитись і створити щось, чого ви раніше не створювали. Ви повинні знайти способи не застоятися ».
