Стюарт Чатвуд узяв час поза своїм напруженим графіком, щоб розповісти про свою кар'єру композитора відеоігор. Він був музикантом все життя, і робота, яку він робить над саундтреками до відеоігор, відображає його пристрасть до музики у багатьох формах.
Хоча він відомий як басист і клавішний виконавець The Tea Party, інтерес Стюарта до створення музики для відеоігор випливає з його пристрасті до їх гри. Він пояснює: "Я все життя був геймером. Мій фандом передує Atari 2600, так як вони кажуть: "Я йду назад". Музика - це те, що я роблю, тому це було природним пристосуванням. Наприкінці 90-х моя група The Tea Party працювала з продюсером в Монреалі, який виявив, що я люблю писати для відеоігор, і врешті він опинився в Ubisoft, а решта - це історія. "
Як геймер, він має особливі уявлення про найкращий спосіб змусити музику працювати в іграх. Стюарт зазначає: «Будучи самим геймером, я відчуваю, що я зв’язуюся з тим, що буде працювати в певній обстановці, і яка музика покращить досвід гравця. Це дає мені свободу глибше вивчати музичні теми, які мене задовольняють. Десь уздовж лінії кіношколи описували хорошу музику як музику, яку слухач не помічає ».
Коли Стюарт бере новий проект ігрової композиції, він починає з вивчення та відкриття музики, пов'язаної з темами цієї гри. Він каже: "З Принцем Персії я заглибився в музику фарсі. Я купив компакт-диски, вклав у зразкові компакт-диски і слухав радіо Farsi Folk протягом двох годин щоранку, щоб музика справді просочилася моєї психіки ».
Після того, як він занурився в музику для натхнення, він переходить до наступного етапу процесу. Стюарт уточнює: «Тоді я почну розробляти приблизний шаблон. Я не завжди використовую шаблони, тому що в деякому сенсі я вважаю їх обмежуючими, але для наступності є випадки, коли це доречно ".
На думку Стюарта, музика відеоігор стає все більш актуальною як сама форма мистецтва. Він каже: "З кожним днем я відчуваю, що саундтреки відеоігор насправді сприймаються серйозно як окремі твори мистецтва. Я відчуваю, що це природний прогрес, оскільки я знаю, скільки зусиль я вклав у свої твори ».
Стюарт має поради щодо майбутніх композиторів, які можуть почати працювати у сфері відеоігор. Він каже: «YouTube - це неймовірний ресурс. Окрім того, щоб дивитись, як працюють інші композитори, я б рекомендував зарахувати деякі «моди» існуючих відеоігор ».
Його останній саундтрек призначений для Red Hook Games RPG Darkest Dungeon. Стюарт каже, що хотів створити епічне почуття страху та вразливості в партитурі. Він додає: "Гра спирається на різні психологічні теми, і я хотів, щоб гравці покинули гру з музикою, яка все ще в головах. Під кінець постановки мені пощастило залучити оперного співака, щоб підсилити оркестрові елементи, які домінують над партитурою. Кріс з Red Hook мав вплив на просування промислових елементів, що забезпечувало приємний контрапункт традиційному інструментарію ».
Закінчивши DLC для Darkest Dungeon, Стюарт та команда з Red Hook складають музичні файли гри для потенційного подвійного винілового випуску саундтреку. Він працює над деякими іншими проектами відеоігор, але він концентрує свою увагу на деяких різних записах. Він зазначає: "Я змішую амбіційну / фольклорну платівку в той момент, коли я також продюсував, проектував і виступав над нею. Це називається Uncommon Folk, в якому представлені Глен Кемпбелл, Мейвіс Стейплз, Якоб Ділан та інші співаки знаменитостей, що охоплюють амбіційні версії класичних народних пісень. Ми також збираємося випустити EP до The Tea Party, що містить старіші матеріали, які ми переглянули ».
Під час подорожей допомагає заряджати свої творчі батареї, Стюарт не часто слухає композиції інших людей для натхнення. Він каже: «Я б краще не був у грі відтворення. Я б краще створив. "
