Музика Фіддла формувала Розалін Деннетт протягом більшої частини її життя. Обидва її батьки грали традиційну ірландську музику, і пристрасть її матері була особливо впливовою на Розалін. Її вчитель скрипки запустив програму «Прикордонні скрипки», яка направляє вчителів скрипки до спільнот Перших Націй по всій Манітобі. Він навчив її деякому традиційному канадському репертуару. Ці різні нитки об'єдналися в пристрасть до народної музики в Розаліні.
Вона додає: "Мені було близько 14 або 15, коли я потрапив на ірландську помилку з традиційною музикою. Я закінчився переїздом до Ірландії, як тільки мені вдалося викреслити самотужки в 18 років. Я мав щастя вчитися з деякими чудовими людьми, включаючи Джессі Сміта, який був фантастичним прихильником, який жив у той час у Голвей. "
Вона продовжує: "Коли я повернувся до Вінніпегу, я познайомився з деякими людьми, які грали музику старовинної аппалачі. Стиль інкубувався ізольовано. Це робилося для того, щоб грати іноді просто одним прихильником цілого танцю. Вінніпег досить відокремлений, тому грати ту музику, яка має безліч гулів і звуку, що наповнює мелодії, справді тоді говорили зі мною ».
Коли вона вивчає різні жанри музики, до яких вона захоплюється, ці дослідження, схоже, займають певну дугу. Розалін каже: "Я шукаю кожен ресурс, вивчаю його якомога більше, а потім подорожую до регіону, який я вивчаю. Спочатку він їхав до Ірландії, потім робив регулярні подорожі до Західної Вірджинії, і я їду до Луїзіани вже шостий раз. Я думаю, що розуміння культури та залучення до неї є невід’ємною частиною відтворення традиційного музичного жанру ».
Розалін каже, що вона потрапляє десь між фольклорними музикантами, які прагнуть до повної автентичності до оригінальної музики, і тих, хто використовує традиції як основу для інновацій. Вона зазначає: «Я починаю підходити до цього з традиціоналістичного погляду, слухаючи та граючи разом із скрипками, мелодії яких я захоплююсь. Я наближу стільки, скільки зможу, і в якийсь момент це перетвориться на все, що я можу отримати з цього ».
Деякі з найінтенсивніших музичних переживань, які вона коли-небудь мала, відбулися, граючи друзів та родини впливових фольклорних музикантів. Вона каже: «Через кілька тижнів я їду до Луїзіани за Марді Гра в будинок Джоела Савойя. Його батьки Марк і Енн - це люди, яких я весь час слухаю. Дуже весело спускатись та брати участь у культурі з цими людьми, які в ній так закорінені та настільки невід’ємні.
Першим вступом Розаліну до музичного бізнесу була робота з «О, моя дорога. Шість років вона проводила гастролі з квартетом жінок, а також записала з ними багато альбомів. Вона пояснює: "Це було досить високим планом, щоб підняти стрибок. Нам дуже пощастило, і ми дуже наполегливо працювали, але ми отримали кілька чудових можливостей, і це було чудове місце, щоб познайомитися з музичним бізнесом.
Цей позитивний досвід все ще мав свої проблеми. Розалін каже: «Ми почули від художніх керівників, що вони вже забронювали ще одну жіночу групу. Ми подивимось на їх склад, і це була б вокальна група чи хтось інший жанр. Такі речі дуже засмучували ».
Вона додає: "Я сподіваюся, що зараз все змінюється і що є директори фестивалів, які розуміють, що гендерний паритет - це важлива річ, за яку вони повинні нести відповідальність".
Ще однією проблемою для Розаліну (та багатьох інших музикантів) є пошук способів утримати себе у виконанні живої музики. Вона каже: «Багато місць не платять художникам. У вас є музиканти світового класу, які проходять навколо капелюха. Я відчуваю, що це нестійко. Є місце для вдосконалення, і є способи, як ми можемо сприяти нашій спільноті музикантів, щоб мати можливість стабільно жити ».
Вона порівнює свій досвід у сценах народної музики Вінніпега та Торонто і каже: "Коли я базувався у Вінніпезі, тиск був на гастролі, оскільки не було достатньо місць, щоб можна було заробити на життя, будучи фольклорним гуртом, просто граючи у Вінніпезі. Тиск мав стати "готовим до експорту" для того, щоб гастролювати. У Торонто є менший тиск на гастролі. Ви можете заробляти на життя, граючи в місті. Це більше про те, щоб розвивати громаду, в якій ви перебуваєте. "
На думку Розаліна, Торонто робить хорошу роботу по культивуванню музичної сцени фольк / коріння у місті. Вона каже: "Виберіть будь-який фольклорний чи кореневий жанр, який ви можете придумати, і я можу назвати вам принаймні п'ять різних гуртів, які грають у цьому унікальному жанрі в Торонто. Коли я вперше переїхав сюди, я грав багато старих речей Аппалачі. Коли я був у Західній Вірджинії, там була громада людей з Торонто. Напевно, там було близько 30 людей, які були там з Торонто ».
У найближчому майбутньому у неї з’являються безліч різних проектів на ходу. Розалін каже: «Я працюю з новим гуртом Cajun під назвою Bon Fer. Це просто йде і це захоплююче. Я спускаюся до Folk Alliance International і роблю демонстрацію свого сольного проекту. О мій любий. знову збирається разом. Ми будемо виступати на фестивалі Du Voyageurs, який насправді є першим фестивалем, на якому ми грали як гурт. Я дуже сподіваюсь знову пограти з цими жінками. Я багато виступаю з художником Кеном Уайтлі. Він канадська народна ікона і просто безліч задоволень.
Коли Розалін заряджає свої творчі батареї, у неї є кілька способів зробити це. Вона пояснює: "Іноді це йде вниз і сидить у брудному, запиленому табірному містечку, граючи старовинні мелодії 17 годин прямо в Західній Вірджинії. Іноді їде в Луїзіану, одягаючи капухон, одягаючи ганчірочки і ганяючи за курками. Багато моєї творчої зарядки пов'язане з подорожами та навколо традиційної музики. Я вважаю, що мені потрібно робити це раз на півроку, або я випалюю вогонь у животі ».
