10 речей, які кожен гурт повинен знати і робити

Бути художником - це набагато більше, ніж просто виконувати

Топ-10 найважливіших речей, які ваш гурт повинен знати та робити

Основи

1. Установіть реалістичні очікування

Якби я мав фунт за кожного виконавця чи колективу, який вважав, що якість музики врешті-решт буде винагороджена експозицією та великою фан-базою, мені, напевно, не потрібно було б працювати день у моєму житті знову. Через свою студію і в ролі власника звукозапису, менеджера та продюсера я бачив, як велике коло талановитих людей починають свою діяльність у цій галузі. На жаль, я бачив досить багато здачі, коли хіти на реалізацію роботи потрібні, щоб навіть їх друзі могли поділитися своєю сторінкою у Facebook. Незважаючи на те, що ви, можливо, читали про свого улюбленого виконавця, вони з'явилися з нізвідки, і їх не раптом виявили на youtube, оскільки це відео було настільки приголомшливим. Всі вони зробили одне. Вони продовжували виконувати, прослуховувати, мережати, завантажувати, обмінюватися та писати навіть тоді, коли ніхто не слухав, тому що вони вірили в себе і ніхто їх не збирався стримувати. Я пам'ятаю, як сидіти в індустрії, зустрічаючи слухання Тоні Платта (продюсера для Bob Marley, AC / DC, Motorhead тощо), який пояснює, що для того, щоб потрапити в цю галузь, потрібна величезна кількість его, посипаного реалізмом. Якщо на якомусь рівні ви не вірите, що ви чудові, і всі повинні слухати вас, то що змушує вас встати на сцену? Ви абсолютно повинні подумати, що музика є приголомшливою. Ви перший інвестор у вашій кар'єрі, і все, окрім непохитної віри, дозволить це зробити в кращому випадку хобі. В наші дні картки укладаються проти вас, коли радіо-гра є менш впливовою, ніж це було раніше, майори, які беруть на себе ще менше ризиків, місця, в яких є безліч груп, щоб замовити, тому знайти хороші виплати концертів важко знайти, і тільки з року в рік від 1% до 1, 5% випущених альбомів продають понад 10 000. Тож коли мене запитують, що повинна робити група при запуску, моя відповідь завжди така - керуйте своїми очікуваннями, перш ніж робити щось інше . Якщо ви не будете триматися на рівні рівня та не керуєте цим очікуванням, ви або захопитеся махом маленьких перемог, або розчаруєтеся, коли ваша перша група концертів чи ваш перший реліз не пройдуть так добре, як ви думали про це може. Це, безумовно, найважливіше, що ви зробите у своїй кар’єрі в будь-який момент.

2. Розвивай погляд

Гаразд, тому я чув це все раніше. Ви унікальні, ви не хочете виглядати хлопчиком, ви не хочете виглядати як щось, чого ви не є, ви б не знали, що одягнути, це буде виглядати кульгавим, якщо продумане вбрання, ти просто вільний рок-гурт. Це все хороші моменти, тому дозвольте мені лише пояснити Вам не потрібно носити відповідні костюми і сидіти на стійлах, поки пісня не змінить клавішу, щоб сказати вам вийти з ларки і піти до аудиторії. Ми говоримо про порівняно низький рівень координації одягу, я кажу про це найпростішим способом, який я можу, не піднімайтеся на концерт, схожий на те, що ви дивилися футі з товаришами на дивані за годину до концерту. Ніхто не припускає, що ви одягнете костюм чи колір, який відповідає вашому одягу у всій групі, але принаймні, щоб ваш одяг виглядав навмисно, нехай глядачі бачать, що ви сприйняли концерт серйозно і є професіоналом. не розвивай якийсь погляд на якомусь рівні. Не потрібно телефонувати Гоку Вану, просто будьте розсудливі і уявіть, як ви схожі на глядачів.

Вихід стратегічний

3. Створіть план маркетингу

Важливим для одних, безглуздим для інших, але необхідним для всіх. Простіше кажучи, без маркетингового плану ви, швидше за все, підстрибуєте від однієї можливості до іншої і не прорисовуючи лінії між ними, вони залишаться лише індивідуальними можливостями, які будуть боротися, щоб сформувати велику картину. Визначення відповідей на наступні чотири моменти на початку вашої кар’єри допоможе вам рухатися далі, більш чітко, обдумано.

• Що ти продаєш? Я би сподівався, що ви тут не сказали музику як відповідь, якщо ви читаєте це, то це вже дано. Дійсно подумайте про те, що ви доносите своїм фанатам. Чому вони будуть любити тебе більше, ніж інший гурт у тому ж жанрі? Це допоможе вам, коли ви просуваєте себе або намагаєтесь продати свою групу власнику промоутера чи місця. Якщо ви можете пояснити це в декількох реченнях, то ви зламали найбільший елемент маркетингу та просування.
• Хто цільова аудиторія? Це занадто часто не помічається, але це формує те, як ви продаєте себе на ринок, які місця ви підходите, які фестивалі ви хочете грати, назви пісень, які групи ви хочете підтримати, які радіостанції будуть грати на вас. Ставлення Покемона до будівництва фан-бази (треба їх наздогнати) рідко допоможе будь-якій групі наростити оберти. У якийсь момент вам потрібно визначитися, на яку демографічну орієнтацію ви будете зосереджуватися, наприклад, рокери старше 30 років не захочуть ходити на концерт, повний підлітків, а підлітки не зможуть відвідувати деякі майданчики. Ви хочете, щоб шанувальники з одного концерту говорили про вас і змусили їх друзів прийти до наступного або придбати альбом; важче досягти цього, якщо не зосередитись на демографічному. Ви завжди можете переглядати та розширювати це пізніше, як тільки ви вбудовуєтесь трохи більше та матимете стійку фан-базу.
• На кого ти звучиш? Підсумок тут - більшість гуртів намагаються сказати, що вони унікальні, і вони насправді не звучать як ніхто. Вони скажуть, що їхня музика така унікальна, що важко описати. По-перше, це просто не так! Якщо ви не дитина з кімнати для книг / кіно, яка ніколи не відчувала нічого, крім чотирьох стін і деяких меблів, ви не можете стверджувати, що ваш стиль унікальний. На всю музику впливає щось, що було раніше, і немає сорому, якщо сказати, що ваш стиль нагадує раннього Девіда Боуі або має елементи, схожі на Beastie Boys, це не те саме, що говорити, що ви їх скопіювали. То навіщо собі голуб ями? Давайте використаємо блогер як приклад, популярний і дещо вигідний спосіб просування гуртів, починаючи, вони відповідуть на ваш запит електронною поштою з провайдером з проханням розповісти їм трохи більше про вашу групу, вони захочуть дізнатися більше про вашу групу гурт, і якщо ви не знаєте, як описати свою групу, як ви можете їх очікувати? Однією з ключових речей, яку вони хочуть знати, є "на кого ти впливаєш", "на кого ти схожий". Якщо ви говорите щось на кшталт «ми робимо щось інше і унікальне» або «ми насправді не звучимо як хтось», ви, мабуть, не повинні сподіватися, що почуєте їх назад. Журналісту або будь-кому, хто був у цій галузі більше п'яти хвилин, такі відповіді говорять нам у кращому випадку, що ви все ще розвиваєтесь і ще не до кінця зрозуміли свою групу, в цьому випадку більшість передасть вам і чекатиме поки у вас з'явиться чіткіше повідомлення. У гіршому випадку ти звучиш так, що не маєш уявлення, що ти робиш. Коли журналіст чи блогер переглядає вас, вони ставляться до вас добре і стають великими, тому вони мають хвастощі на те, щоб сказати, що знайшли вас рано, деякі навіть візьмуть на себе кредит, але ніхто з них не хоче є сайт, повний оглядів / інтерв'ю групи, яких вже немає. Знаючи цю відповідь, вам також допоможуть такі алгоритми, як Youtube, Spotify, Deezer, iTunes і т. Д., Коли набравши це звучання, як звучить, як Девід Боуї, отримає ваш трек або відео перед очима людей, які щойно грали трек Боуї або шукали Боуї на Youtube.
• Хто ваша конкуренція Давайте будемо зрозумілі, тут ми не говоримо про Battle of the Band чи X Factor. Це просто знати, хто ще подорожує тією самою дорогою, що і ви, інші групи на тому ж етапі своєї подорожі, створюючи подібну музику, бронюючи подібні концерти і т. Д. Ви не збираєтеся намагатися вибити їх з дороги, але це допоможе вам сильно, якщо ви стежите за їхньою подорожжю, бачите, що для них працює, чи вдала для них нещодавня концерт? Вони забронювались на фестиваль? У них більше подобається сторінок? Погляньте і подивіться, чи використовують вони стратегію, яка могла б працювати для вас. Можливо, в мережі, зв’яжіться і підтримуйте один одного в соціальних мережах або через концерти. Якщо це зроблено правильно, ви можете прогресувати досить добре, просто переконайтеся, що ви не надто заздрите, якщо вони, здається, ловлять більші перерви, ніж ви, просто подивіться, чи зможете ви дізнатися, як це відбувається і що ви можете з цим зробити.

Позитивне залучення

4. Взаємодійте зі своїми фанатами

Давно минули часи, коли гурт міг насолоджуватися життям у центрі уваги поза досяжністю шанувальників з взаємодією, обмеженою підписанням автографів поза місцем проведення чи в готелі. Взаємовідносини групи та їхніх шанувальників за останні кілька десятиліть перетворилися на набагато більш інтимну двосторонню розмову. Цей зсув бачить найбільш вдалі групи, що будують фан-бази двома ключовими способами

• а) Соціальні медіа - Facebook, YouTube, Twitter, Reverbnation тощо. Більшість гуртів виділяють мережу члену групи для догляду, тобто барабанщика у Facebook, співака в Twitter тощо. Поширюючи роботу інакше, ви закінчите безліч профілів соціальних медіа, які не взаємодіють і постійно оновлюються. Вам не потрібно бути на них усім, але добре робити ті, на кого ви знаходитесь.
• б) Гіги - використовуючи рідне місто як ядро ​​їхньої роботи, менше сподіваючись, що якась велика людина, яка перебуває на ринку, зробить це своїм концертом, більше покладаючись на усне слово, щоб допомогти поширитись від місця до місця, рухаючись назовні від свого будинку та друзів. Справді допомагає і спілкування / взаємодія з фанатами після концерту.

Урок насправді полягає в тому, що найуспішніші незалежні групи мають тісні стосунки зі своїми шанувальниками, я торкнуся вмісту в наступному пункті, але послідовні завантаження, повідомлення, швидкі відповіді на повідомлення шанувальників допоможуть. Шанувальники хочуть відчути, що вони з вами подорожують, і навіть сприяють вашому постійному успіху, тому введення їх трохи у ваш світ проходить довгий шлях.

5. Зміст є королем!

Це може здатися очевидним, але я бачу так багато прикладів того, як це робиться погано. Цей концерт, який у вас був, був надзвичайний і у якого була велика юрба, може бути хорошим кандидатом для завантаження та обміну, але якщо звук спотворюється кожні пару секунд, а зображення занадто темне або розмите, ви просто дратуєте своїх шанувальників. У наші дні, здається, у кожного є телефон, який записує досить гарне відео, але у всіх випадках просто перегляньте ціле відео перед завантаженням, щоб переконатися, що воно чудово грає та добре звучить. Те ж саме стосується зображень - розмиті зображення є непростимим гріхом, і надмір чорно-білих картин просто змушує мене робити себе, а інші фахівці вважають, що у вас немає чистих зображень, оскільки чорно-білі покривають багато недоліків якості. Там багато хороших фотографів-любителів, які шукають досвід роботи, звертаючись до місцевого коледжу, допоможе вам знайти хорошого доступного фотографа, якщо ваш бюджет буде обмеженим. За лаштунками / імпровізовані фотографії та відео також є прекрасним способом змусити шанувальників відчувати себе більш активними, вони не повинні виглядати поетапно, а кидати на них критичний погляд перед завантаженням і просто переконайтесь, що там нічого не вискакує, що, на вашу думку, представляє ваше гурт погано.

Уникайте пропуску точки

Яка б не була сцена, ваш гурт повинен бути в центрі уваги

Ознайомлення зі своїм повідомленням

6. Висуньте спікера

Говоріть між своїми піснями, але не надто багато. Одні з найкращих концертів, якими я був, - це ті, де гурт займався зі слухачами. Невеликий коментар тут, запитання там, спостереження, трохи переслідувань між учасниками гурту тощо. Це зробить вас таким же незабутнім, як і ваша музика. Не робіть помилки, думаючи, що це має бути завданням вашого співака. Деякі з найбільш харизматичних, впевнених у виконанні ведучих співаків незручні та сором'язливі, намагаючись поговорити з аудиторією. Виберіть того, хто впевнено розмовляє; можливо, це будуть два члени, які підстрибують між собою. Не рідкість басист і гітарист поділяють цю роль, щоб трохи зняти тиск на співака, щоб вони могли затамувати подих і підготуватися до наступної пісні.

7. Художній твір

Є причина, що я відокремив це від змісту. Художній твір (дизайн альбому / епі / логотипу) більш обдуманий. Він несе ваше повідомлення навіть більше, ніж ваша музика. Чому? Тому що це перше, що люди побачать задовго до того, як натиснуть на посилання, щоб слухати вас. Це занадто часто справа, коли вони вирішать, чи слід перевірити вашу музику. Це може бути плакат на дверях місця проведення рекламних концертів на наступному тижні, альбом, який ви хочете, щоб вони придбали на iTunes, сторінка, яку ви хочете їм сподобатися, та багато інших сценаріїв, де обране вами візуальне представлення передує все, що у вас є пропонувати.

8. Музичні блогери

Вони можуть бути вашим найбільшим союзником у цифрову епоху, але просто написання блогеру не згадає вас. Перш ніж ви навіть спробуєте надіслати електронний лист блогеру, спочатку по-справжньому добре погляньте на їхній сайт, не будьте так відчайдушно писати про те, що ви не помічаєте незграбного форматування та поганого написання. Подивіться, як виглядає більшість їх вмісту, що і про кого вони пишуть. Візьмемо, наприклад, Pitchfork, що вони - блог дегустаторів, який покладається на великий трафік; вони навряд чи прикриють вас, якщо у вас є щось велике, щоб принести їм. Розгляньте ці кроки, перш ніж звертатися до музичного блогу:

• Справа не у вашій групі - ваш електронний лист блогеру повинен бути більше задоволений їхніми потребами, ніж продажем вашої групи, вони покладаються на покази сторінок і рекламу, і вони вирішили, який саме тип блогу для них працює, якщо вони переважно переглядають альбоми тоді зв’яжіться з ними для цього, якщо вони хочуть писати про нерозкриті групи, тоді використовуйте це, якщо вони в основному роблять огляди концертів наживо, тоді запрошуйте їх на свій концерт тощо. Ви навряд чи отримаєте відповідь, якщо ваш електронний лист загальний і показує, що ви мало знаєте про те, що вони роблять.
• Вибирайте з розумом - ви можете запустити свій альбом лише один раз, блогери хочуть бути першими, хто знайде вас, першим, хто оголошує ваші новини, той, хто скаже «я сказав вам так» своїм читачам, коли ви підірвете. Якщо хтось ще писав про ваш альбом за тиждень до того, куди піде весь трафік, блогери навряд чи прикриють щось, що вже було зроблено в іншому місці, якщо ви не Iron Maiden або щось таке, коли ви дивитесь на блогерів, ретельно вибирайте, з ким ви зв’яжетесь. цілі, спочатку зв’яжіться зі своїм вибором №1, зачекайте деякий час, продовжуйте працювати з електронною поштою. Якщо ви не отримаєте відповіді, залиште її, перейдіть до свого другого вибору тощо. Можливо, ті, хто не відповів, придивились і вирішили, що у вас ще недостатньо присутності, тому зробіть записку, щоб пізніше повернутися до них з іншої причини.
• Занадто багато інформації - це погано! -Не ускладнювати! Блогер не хоче прокручувати пачки інформації під час першого відкриття електронного листа від вас. Якщо вони зацікавлені і хочуть отримати більше інформації, вони запитають вас. Тут дуже корисними будуть прес-пакет або один аркуш. Постарайтеся, щоб ваш перший контактний електронний лист був лише декількома реченнями, блогери, як правило, отримують багато електронних листів, тому вони не витратять занадто багато часу на читання, три основні речі, які ви повинні включати:

1. Вступ - Представіть себе, згадайте про їхній блог та покажіть деякі знання, які підкажуть їм, що ви добре подивилися на це поза першою сторінкою.
2. Мета - Скажіть їм, що ви робите, і чого ви хочете від них. У вас незабаром виходить альбом або ви хочете, щоб вони вийшли на концерт і переглянули ваше шоу? Що в них для цього?
3. Посилання - Забудьте покласти свою сторінку Facebook під ніс, вони хочуть побачити та почути вашу роботу. Ведіть за допомогою посилань SoundCloud або YouTube до найсильніших композицій.

У майбутніх статтях я торкнуся контактів із блогерами набагато детальніше, включаючи зразки електронних листів, як скласти один аркуш або прес-пакет і як отримати найбільшу експозицію на YouTube і SoundCloud. Проголосуйте нижче, щоб спочатку охопити ваші уподобання.

Припущення

Ці два останні пункти - це припущення, які я зробив про вас та вашу групу, сподіваюся, корисні моменти, а також основні поради для тих, хто тільки починає.

9. Тренуйтеся, як хтось дивиться

Отже, ви бронюєте репетиційну кімнату або зустрічаєтесь у будинку матерів, і сидите / стоїте куди завгодно і граєте в дуже приємний приємний спосіб, але регулярно зустрічаєтесь і звучите тісно. Репетиції - це весело, правда? Ви пройшли минулий етап, назвемо це етап сцени гаража, щоб перейти до наступного етапу, який ми будемо називати якісним концертом, вам потрібно зробити одне ключове - практикувати, як хтось дивиться, спробувати зробити стільки репетицій, скільки можливо, якщо не всі, як міні-концерти, стоять у сценічній сцені, практикуйте segways, час вашого набору, розробляйте діапазон наборів для різних часів, щоб ви могли відповідати на короткий час концерти в будь-який встановлений час, не пристосовуючи нічого в останню хвилину залишаючи менше до випадковості. Зробіть це на крок далі і час від часу переглядайте свої репетиції, дивіться, як виглядає і як звучить ваш аудиторія, дійсно важко ставитесь до себе, подивіться, як можна вдосконалитись, чим би ви хотіли бути іншими, якби ви були аудиторії. Інвестуйте в хорошу систему ПА, щоб ви могли взяти на себе концерти приватних функцій і будьте хороші в налаштуванні звуку або подружитися зі звукорежисером, щоб допомогти вам як послуга, так і невеликий фрагмент вашої плати за концерт. Нарешті, будьте гнучкими до свого обладнання, в наші дні не рідкість групи ділитися обладнанням, особливо в менших майданчиках, де не вистачає місця для 4/5 діапазонів. Досвідчуйте різні підсилювачі, коли ви можете і знаєте свої педалі зсередини, щоб ви могли отримати найкращий звук, використовуючи чужий підсилювач.

10. Створіть чудову музику

Я, безумовно, сподіваюся, що до цього моменту ви принаймні написали кілька пісень. Пишіть багато пісень, але розумійте, що не кожна пісня гідна аудиторії, яка їх чує, писати погані пісні - це хороший досвід, який прокладає шлях до кращих пісень. Будьте критичні до своєї роботи і попросіть друзів, здатних чесно відгукнутися, дати вам конструктивну пораду, не бійтеся складати пісні, які не відповідають потоку альбому чи списку наборів. Як я вже говорив, вище вміст є королем, і немає важливішого вмісту, ніж ваша музика.

Нарешті - удачі, сподіваюся побачити вас там!