Блюз-музика завжди жила в Майка Елліотта. Він грав з групою під назвою Daddy Long Legs протягом 13 років, перш ніж піти у відставку. Він хотів запустити новий гурт, який зосередився більше на "блюз-баламуті", ніж на рок-орієнтованому звучання тата Довгі Ноги.
"Для Audio Kings я хотів, щоб звучання басового режиму вплинуло на загальний звук, - каже він. - Після короткого пошуку я знайшов Скотта Фіцпатріка, щоб виконати ці басові обов'язки, і Фітцпатрік привів мене до нашого барабанщика Джоні Содера . "
Він продовжує: "Ми потрапили в землю, працюючи з новою партією оригінальних мелодій, яку я написав з декількома обкладинками вибору, щоб вирівняти набір. Зараз наше шоу - виключно оригінальні мелодії. Що стосується мене, ми граємо на блюз, але багато людей говорять мені, що вони чують елементи коріння та раннього рок-н-ролу. Поки вони копають, я не проти, як вони це називають. "
Пристрасть, тон і справжність - все це ознаки блюзу на думку Майка. Він пояснює: «Блюз для мене - це стільки як ставлення та підхід, скільки про прогресування акорду чи тему. Я все ще дуже конкретний щодо того, як має звучати перетасування у всіх його варіантах. Мій підхід до блюзу включає всі мої музичні та ментальні припинення. Мені подобається думати, що я користуюсь усією музикою, яку споживав за ці роки, і намагаюся втиснути її у формат блюзу ».
Що стосується своїх впливів, він цитує блюз, музику коренів та рок-н-рол, а також ранню музику Motown та Stax Records. Майк додає: «Я знаходжу нові музичні шляхи, які потрібно постійно досліджувати. Поворот фрази чи певна хода або просування акорду можуть надихнути мене рухатися в нових напрямках ».
Повороти фразових, канавок та акордових прогресій є основою, на якій Майк будує свої пісні. Він зазначає: «Більшість моїх пісень відбувається, коли я навіть не маю гітари в руках. Зазвичай це трапляється, коли мій розум може блукати, і ідея для пісні спливає в ній. Я записую його на свій телефон і пізніше опрацьовую на гітарі. Зазвичай я чую всі частини. "
Він продовжує: "Після того, як я буду готовий скелет пісні, я беру її до групи, щоб переконатися, чи вона гідна. Деякі пісні вмирають на підлозі репетиційної кімнати. Якщо вони демонструють потенціал, ми переробляємо їх, поки не відчуємо, що готові включити їх у шоу. У всіх випадках ми намагаємося пам’ятати, як пісня сподобається слухачеві. Кожна пісня повинна мати своє певне щось, щоб зробити її неповторною або помітною ».
Успішні стосунки з гуртом, на думку Майка, - це як одруження. Він каже: «Найкращі гурти працюють, коли ти можеш не тільки добре грати разом, але й уживатись із групи. Чим довше ви разом, тим більше ці відносини розвиваються і ускладнюються. Кожен з нас повинен звернути увагу на те, як кожен наш внесок впливає на інших і як ми представляємо себе як гурт ".
Він додає: «Грати музику разом - теж дуже особиста річ. Ви ділитесь своєю музикою з іншими, у колективі та аудиторії та відкриваєтесь для критичної оцінки. Ви повинні бути відкритими до цього, а іноді це може бути важко ».
Блюз живий і здоровий у Південному Онтаріо, що стосується Майка. Він каже: «Там багато справді хороших нових гравців, і незабаром відбудеться зміна гвардії. Буде цікаво подивитися, як новий «стара гвардія» пристосовується для того, щоб сприяти новому поколінню молодших гравців, і як ці нові гравці будуть інтерпретувати блюз. Куди воно піде в майбутньому? Хто знає."
Він додає: "Існують різні думки щодо того, наскільки добре воно працює, і якщо блюз зберігається в живих, якщо він прогресує як форма мистецтва або якщо він занадто сильно розведений від справжньої форми". У блюзу завжди буде криза ідентичності, оскільки він прагне рухатися вперед, залишаючись міцно вкоріненим у традиції, але це можна зробити. З кожним новим поколінням гравців ми бачимо, що це відбувається ».
Зрештою, це процес, який постійно повторюється. Майк каже: «Навіть гравців на кшталт Мадді Уотерс розглядали як суперечливі за електрифікацію блюзу Міссісіпі та ставши батьком чиказького блюзу з піснями, що відображали індустріальні звуки великого міста».
Надалі він просто хоче продовжувати створювати музику та випускати компакт-диски, щоб аудиторія Audio King могла зростати. Майк пояснює: "Коли наша аудиторія створюється, нові фестивалі, місця та можливості стануть доступними для нас, і ми можемо розвивати їх. Я вважаю, що мені просто потрібні люди, щоб побачити групу або почути нашу музику. Я знаю, що їм сподобається. Гарний час музики з деякими тонкими та деякими не дуже тонкими повідомленнями. "
Він робить висновок: "Не дуже багато людей згадують про це, але я хочу весело грати свої блюзи для людей і змушувати їх викопувати".
Пошук натхнення не є боротьбою для Майка. Він каже: «Я змушений займатися музикою. Мій розум наповнений блюзовою музикою, брязкає навколо, чекаючи виходу. Я живу своїм життям до саундтреку блюзу, який постійно грає мені в голові. Я маю це вийти. Я мушу це грати. Я, можливо, роздаю секрет музиканта тут, але виконання музики - це трохи залежність.
Зрештою він каже: "Є швидкоплинні моменти, коли я граю там, де все звучить так, як я думаю, що це повинно звучати, я відчуваю, що граю якнайкраще, і я синхронізований зі своїми одногрупниками та публікою. У цей момент мій розум перебуває в спокої, вільний від мирського шуму повсякденного життя. Мені найбільше подобається моє справжнє «я» та найбільше задоволення. Як тільки ви відчуєте це відчуття, ви будете грати мільйон концертів, щоб повернути його і раз у раз, я це роблю ".
Цей профіль Майка Елліотта заснований на інтерв'ю електронною поштою
