"Wison's Wilde" - це легкий гітарний твір, який виконують гітаристи класичного та кінцевого стилів, які насолоджуються музикою періоду Відродження. Це англійська елізабетська мелодія анонімного походження, що датується 16 століттям, але була організована для лютні (та інших інструментів) кількома єлизаветинськими композиторами, такими як Джон Дауланд та Вільям Бірде. Музика лютня добре переписує гітару, тому ось, я сподіваюсь, вам сподобається це аранжування.
У відеокапсулі нижче міститься аудіозапис разом із партитурою, який також відтворюється повністю під відео. Переконайтесь, що результат у відео є чітким, переглянувши його в повноекранному режимі в якості 1080HD, якщо це можливо. Якщо оцінка нижче відео занадто мала, скористайтеся функцією "Галерея" (натисніть "Переглянути всі фотографії"), щоб збільшити її.
Уайльдс Вільсона
Навчальні записки для учнів
Музика, характерна для періоду, має формат "теми та варіації". Кожен розділ схожий на попередній, але модифікований, щоб зробити його цікавішим.
Підпис часу - 6 8 'шість-вісім', що є так званим складеним дворазовим підписом часу, тобто два удари за бар, і кожен удар вартий пунктирної чверть ноти. Відчуйте ці два удари, що ведуть музику вперед.
Молотки та відкатки
У цій аранжуванні, хоча в записі я використав безліч ударів і забивань, я втримався від спокуси включити їх у рахунок, оскільки я вважаю, що для кожного гравця краще розмістити їх там, де вони відчують, що вони звучать. добре. Те саме стосується слайдів - підсуньте до певних нотаток там, де, на вашу думку, посилює ефект.
Фінгеринг
Деякі розмахуючи пальцями руки показані як пропозиція. Ви можете використовувати будь-які пальчики, які вам більше підходять. Те ж саме стосується і вашої руки набору. Усі одиночні ноти зі стрілками, що спрямовані вниз, - це басові ноти, які слід грати великим пальцем, але інші можна відтворювати відповідно до того, що вам здається найбільш практичним. Одне правило, що випливає з класичної техніки, полягає в тому, що ви завжди повинні чергувати пальці на мелодійних ходах і не спокушатися використовувати один і той же палець двічі поспіль. Це сприяє більшій плавності.
Ефекти лютні
Дві речі можуть зробити композицію більш «лютні». Перший - це розповсюдження чи накручування певних акордів, особливо на кінцях фраз. Інше - використовувати капу на 3-му ладі. Я не використовував жодного на цьому записі, щоб переконатися, що крок такий же, як табуляція та позначення, але використання капо дає справжній ефект лютні.
| Акорди | Акордові тони | Функція |
|---|---|---|
| Основний | AC # E | Тонік (домашній акорд) |
| D мажор | DF # A | Домінуючий (домінантний) |
| Е мажор | EG # B | Домінантний (веде до тонічного) |
Клавіша та акорди
Ключ є основним, тому підпис ключа - це три чіткі підписи F #, C # і G #. Не забудьте робити ці ноти різкими щоразу, коли вони з’являються, і пам’ятайте, що це стосується будь-якої лінії чи простору позначення, а не лише до ліній чи пробілів, які вони розміщені в підписі ключа. Читачі вкладок можуть повністю ігнорувати це, оскільки вкладка автоматично робить їх різкими.
Ноти поєднуються, утворюючи лише три акорди: мажор, D, мажор та E мажор. Усі акорди знаходяться в кореневому положенні, тому ви можете легко визначити, який акорд грає, переглянувши басові ноти, тобто, якщо басова нота - A, акорд - мажор. Знання акордів та акордових тонів, які їх роблять, не є важливим для того, щоб добре грати на творі, але це робить для більш впевненої гри, коли ви знаєте, як твір був побудований музично.
Тонічний акорд, основний, - це домашній акорд. Зверніть увагу, як твір починається і закінчується на цьому акорді. Починати з цього акорда не дуже важливо, але закінчується на цьому. Їй потрібен тональний акорд, щоб він звучав закінченим і завершеним.
Домінуючий акорд, E - це акорд, який веде до тонічного акорду і, в процесі цього, підтверджує тонічний акорд як основний акорд або тональний центр твору.
Субдомінантний акорд має домінантну функцію. Це природно веде до домінуючого акорду.
Музика Ренесансу датує нашу сучасну мажорну систему мінор-ключів, але ви можете побачити, як це не за горами. Крім повної відсутності очікуваного домінуючого 7-го акорду (E7), схема акордів дуже схожа на будь-яку пізню «тональну» п’єсу.
Більше домовленостей про гітару періоду Відродження
Ось ще кілька легких творів періоду Ренесансу - всі вони є англійськими єлизаветинськими творами і мають справжній шарм "olde-worlde", який робить їх популярними серед гітаристів класичного та пальцевого стилів.
Орландо Слєпет Джона Дауленда
Джиг Кемпа (анонімний)
Період Відродження Європи - це час, багатий культурою, мистецтвами та інноваціями. Ви можете дізнатися більше про музику періоду Відродження у Вікіпедії.
Кредити
Музика датується 16 століттям (анонімний композитор) і знаходиться у суспільному надбанні.
Оцінка, зображення обкладинки та аудіо виробляються chasmac на Finale, Photoshop та Goldwave.
