Меріл С. Кавана - продюсер синт-хвиль із США. Її проект Eyeshadow 2600 FM відображає її захоплення кіберпанк-темами та пристрасть до уяви, ностальгії та футуризму 80-х. В інтерв'ю по електронній пошті вона розповіла мені про свою пристрасть до музики, про її творчий процес та про те, як вона бачить, як відбувається сцена синтвайн.
КМ: Як вперше загорілася ваша пристрасть до створення музики?
Меріл С. Кавана: Це було насправді ще в 2015 році, і я ледве навіть не чув про це, чи знав, що таке синтхвова та револьвер. Моя єдина згадка про це на той момент, коли я чув щось вісімдесяте-іш у фільмі "Диск", але тоді я зустрів когось, хто став своєрідним короткочасним другом у цій речі під назвою Second Life, і у неї була потокова станція, яку вона " Буду грати всередині цього віртуального світу, і це все було синтхви. Я пам’ятаю багато Megadrive, Power Glove, d.notive, і я б просто сидів там, слухаючи речі в день і день, поки одного разу він не просто натиснув. Я хотів це зробити, а не просто слухати. Це походить від того, хто в підлітковому та двадцятому роках був суперметалом, і жодного разу я ніколи не зупинявся і не їхав: "Хоча, хотілося б зробити цю музику". Чомусь ці натхненні синтезатори на вісімдесяті роки мали набагато інший ефект, і я знав, що саме там я повинен це робити, якщо щось із цього має сенс.
КМ: Які чинники викликають створення музики на основі synthwave / synth?
МСК: Я думаю, окрім способів, якими я це відкрив, мене завжди сильно втягували кіберпанкські теми, а також уяву та ностальгію вісімдесятих, що до цього справді важко прийти, і мені це лише деякі найкрутіші речі. Начебто вісімдесяті були дійсно особливим часом для творчості, я думаю, і не тільки з музикою, а в кіно та телебаченні, і те, що люди думали, що буде майбутнє. І зараз ми все це переглядаємо, і я думаю, що дивно бути частиною цього.
К.М .: Які музичні артисти допомогли надихнути та вплинути на ваш підхід до музики?
МСК: Я думаю, що мої найбільші впливи, або люди, які щойно змусили мене по-справжньому відчути, що мені довелося це зрозуміти, і потрапити в це, були «Пертурбатор», «Мегадрів», «днотив», «Танець з мертвими», «Powerglove» та «Динатрон» (хоча я відчуваю, що я на мене вплинула вся сцена, і я регулярно насолоджуюся слуханням такої кількості різних виконавців синтезаторів / ретроволовок). Особливо на "Динатрона" вплинуло на мене, хоча через велику кінематографічну атмосферу з космосом у багатьох композиціях, як Cosmo Black . Я міг слухати це п’ятдесят тисяч разів без пауз.
КМ: Розкажіть мені більше про ваш останній альбом ReKall . Які ідеї стояли за ним і як ви працювали над його створенням?
МСК: Деякий час я намагався дістатись до точки, коли ви справді могли б назвати те, що я роблю кіберпанку, а не відбитки від перемотування та експериментальне електро. Але потім для цього альбому я начебто зобразив ці теми Cyberpunk 2077, «Втеча з Нью-Йорка», «Total Recall», і я ввійшов «все-в» і просто так тримав це зображення в голові весь час. Мені було потрібно близько трьох-чотирьох місяців, щоб зібрати і закінчити, але те, що вийшло з усього цього, мабуть, принаймні, на мою власну думку (якщо це враховується), це моя найкраща робота до цих пір.
КМ: Як ви взагалі підходите до створення нової музики?
МСК: Для мене це, як правило, пізні ночі, тонни кофеїну і просто відкриття FL Studio і грюкання вниз купою нот на фортепіано, поки це, можливо, щось не звучить, тоді я створюю колодку та бас-лінії. Іноді це перетворюється на щось на кшталт NightCity 2385, а іноді в кінцевому підсумку стає файлом проекту на моєму жорсткому диску, який нікуди не йде. Це трапляється теж у абсолютно випадкові часи. Я можу бути тут, граючи в гру, щось читаючи або просто переглядаючи шоу, і раптом наплив на мене натхнення, і якщо я не відкрию свою ДАВУ, то там я її втрачу. Це в основному так, як це відбувається кожен раз, і саме тому мої випуски є епізодичними.
КМ: Які ваші плани на майбутнє щодо ваших музичних починань?
MSK: Врешті-решт я хочу розширити те, що я роблю ще більше, тому що зараз я вважаю себе чи тим, що роблю, щоб бути досить маленьким, так як, врешті-решт, я хочу мати повноцінну студію, як ви знаєте, як клавіатури чи п'ять ноутбуків і два комп'ютери на кшталт, це така мрія для мене. Просто щоб я був оточений всіма цими речами, щоб я міг продовжувати продовжуватись вічно і вічно, я не думаю, що я ніколи не зупинюсь.
КМ: Як ви думаєте, як відбувається сцена синтхви в останній час?
МСК: Насправді я думаю, що сцена синтхвилу, мабуть, одна з найприємніших з тих, кого я бачив або був навколо. Я маю на увазі, що я насправді не мав можливості брати участь у багатьох інших сценах безпосередньо музично, але будучи тим, ким я є, і як я проходжу життя, деякі люди можуть на це поглянути і поцікавитись, чи не відчуваю я питань, але я насправді не маю і не хочу. Люди, що знаходяться на сцені синтхвили, - одні з найкрутіших людей, яких я познайомив, і мені пощастило бути тут. Це не означає, що все ідеально, але можна сказати про будь-який аспект музики. Також, побачивши, що синтезація по-справжньому починає злітати, я можу лише бачити, як вона стає краще звідси і далі.
КМ: Що ви робите, щоб активізувати себе творчо?
МСК: Іноді я потрапляю в стіну, і нічого, що я роблю, не здається, що це те, що я хочу, і це може отримати справжній розчарування, але це такі часи, як ті, що мені потрібно зробити крок назад і просто зосередитися на чомусь іншому. Можливо, гра, може фільм, і просто дихати на день, максимум пару днів, тиждень. Я вважаю, що мені потрібно знову підбадьорювати, краще відійти та повернутися зі свіжими очима та свіжими вухами та просто спробувати ще раз. Начебто, як, якщо ти борешся з босом у відеоіграх, то завжди робиш краще, якщо ти просто лягаєш спати і робиш це пізніше (як я побив кожного боса в серіалі Темні душі).